12月6日，2023站酷CUBE設計大會在廈門圓滿收官！

本屆大會聚焦“AI與熱愛”，21位創意先鋒云集，400+觀眾到場，20萬+觀眾線上齊聚，通過6小時高能演講，聚焦AIGC熱門話題，分享AIGC協作案例，回歸創作初心，探討與技術共存共生的創作未來。

本屆大會呈現了怎樣的干貨觀點？一文回顧本屆大會的精彩瞬間&干貨內容！

先來看一個90s回顧短片。

AI與熱愛

這是站酷CUBE和美圖創造力大會的首次強勢聯合，也是站酷和美圖正式官宣深度戰略合作。

此次攜手，不僅希望合力為業內打造一場內容盛宴，也將成為雙方在AIGC時代下，共創內容生產新范式的開始。

兩個平臺的創始人分別做了上下午的開場演講，表達了攜手為創作者持續賦能的愿望。

梁耀明
站酷創始人、CEO

劃重點：

這是站酷CUBE和美圖創造力大會的首次強勢聯合，我們希望合力為業內打造一場內容盛宴，更希望它成為雙方攜手為創作者持續賦能的開始。對此，我感到非常榮幸和興奮，也對未來充滿了信心和期待。

站酷，一直以“讓設計更有價值”為自身使命，逐步成為深受設計師信任的金牌設計師社區、垂類媒體和設計創意生態平臺。而美圖，則是一家堅持以“美”為內核，以人工智能為驅動的科技公司。相信兩個愛美的平臺，強強聯手，美美與共，必定會為設計師、攝影師、藝術家等專業創作者帶來更多利好。

AI浪潮滾滾而來，與新技術共存，在未來創意設計領域是不可逆轉的趨勢，未來AI技術在工作流中的應用會越來越深入。面對不可阻擋的技術變革，我看到AI帶來的高效創作，期待技術促進行業萌發新的可能性，更相信 “人”的創造力的不可替代。

吳欣鴻
美圖公司創始人、董事長兼首席執行官

劃重點：

美圖從成立之初，就是一家很注重設計的公司。除了大家熟悉的美圖秀秀、美顏相機、Wink這些影像產品，我們還推出了美圖設計室、WHEE等設計產品，美圖與設計的聯系，可以說是越來越緊密。

相信美圖與站酷聯手，能給設計師們提供更好的服務，幫助大家在AI時代里施展創意和才華。

MiracleVision也是行業內少有的，由設計驅動的視覺大模型，設計師們的潛力是無窮無盡的，也特別期待未來能跟更多的設計師們一起做模型共創，把好的設計理念傳遞給更多人。

AI時代，創作者的角色

人工智能領域日新月異，AI將創作門檻大大降低。創作者們究竟會更加享受AI帶來的高效，還是更青睞“人”的創造力? 站酷推薦設計師王云飛、葉青、劉兵克、白無常，帶來他們作為創作者的思考。

王云飛
國內知名插畫藝術家、北京衛視春晚特邀藝術家

劃重點：

我們的身份一直在發生著不同的變化，好像每一年也在發生不同身份和角色之間的轉化，所以我就用了一句話來形容——想象美、創造美、傳遞美的創作者，用這樣的話術可以很好形容在座每一位創作者。

我們經常會很焦慮會不會被時代淘汰，或者是經常會討論一些有對立性的話題，但是我在從業的10多年中發現，還是有很多行業樂于幫助我們，從而讓我們的作品延伸到各行各業。

雖然整個設計行業、整個時代變化非常快，但是我們每個人都要做到學會披荊斬棘，乘風破浪，擁抱每一個新事物。

劉兵克
字體幫創始人、劉兵克字庫創始人

劃重點：

做設計，創意就是王道，創意才是真理。無論時代怎么變化，很多事情的本質還是那樣。

強者恒強，AI技術使用熟練、作品很好的設計師，其實還是那些人，還是之前的那些做字高手。設計師的長期積累和修養，才是分水嶺，才是關鍵。

設計恒久遠，創意永流傳，我們當然會向AI致敬，但是，我們更要向創意致敬，向自己致敬。

葉青
廣州引力波信息技術有限公司合伙人兼COO

劃重點：

最快樂的時候不是團隊規模最大的時候，團隊在30個人的時候我們非常快樂，但團隊達到160人左右，反而很多事情控制不了，做了很多我們自己不太想做的項目。

從長遠來看，隨著法律法規的完善，很多人都會利用好AIGC工具，從自身的角度和審美角度創造出更美、更豐富的作品。

AIGC可以完全發揮出我們的想象力，做到以前完全做不到的事情，對于電影、游戲、廣告、建筑設計行業來說，短時間可以產生大量的概念圖，減少我們在創作過程當中前期時間和資金的投入，對于很多內容創造行業來說AIGC出現可以造成非常大的影響。

白無常
白無常工作室創始人、Ai美術館主理人

劃重點：

千萬不要覺得你對AI工具掌握非常厲害，就會變成非常厲害的設計師。我覺得AI是讓好的設計師更優秀，但是絕對沒有辦法變成好設計師，所以AI的出現不是淘汰設計師，而是淘汰那些天天吹噓AI很厲害的人，他們忽略了最初設計的最基本功，如果沒有基礎就很難做好。

給設計師三個小tips：第一，設計師要“胸無大志”，關注當下；第二，設計師一定要按需學習；第三，設計師一定要慢下來。

只有很少的人可以成為行業專家，這需要天分。不管在什么職位，都可以給社會創造價值。每個職業都值得被尊重。

Charles Nix  蒙納高級執行創意總監
Jon von Gillern 蒙納首席研發工程師

劃重點：

每一次進步都會使此前的技術和視覺語言過時，至少不再那么有用。而當下，人工智能進入了字體排印領域。這將極大地改變我們制作字體的方式，它將幫助設計師變得更有創造力、更具生產力。

字體進化相對緩慢，因為字體長久以來幫助構建文明，又竭盡全力變得更高效，更具表現力。和人類相比，人工智能驅動下字體排印技術由人類開發，但會舍去與功能無關的情感和歷史因素，也不會受限于某個特定時代下的字體制作方式，它會借鑒歷史，但又會失去部分歷史。

字體排印的技術與手法將被人工智能顛覆，但創造力亙古不變，設計師將繼續發揮關鍵作用，讓視覺交流更有效、有共鳴、更愉悅。

與熱愛共創·圓桌對談

孫樂
站酷高級副總裁、市場品牌總經理

劃重點：

如果和人共創會有取長補短的協作力，如果和AI共創會有技術提效的助推力，如果跟生活共創會有源源不斷的靈感力，但是只有選擇熱愛，與熱愛同行、與熱愛共創時候才有一往無前的原動力。

站酷是因創作者的熱愛而不斷前行的社區，也是見證每一份熱愛的媒體，更是為熱愛搭建商業橋梁的平臺。愿我們不滅的理想，永遠都在路上。

王云飛
國內知名插畫藝術家、北京衛視春晚特邀藝術家

劃重點：

你要學習的是你需要的東西、你有興趣的東西，這是非常重要的一個事。興趣會一直催促你不斷前進。

我們在從業的過程中會聽到很多的聲音，但更重要的是創作者需要找到自己的價值，堅持下去就會有收獲。

設計師能做的不僅是設計方面的提升，很多人忽略設計研究。AI不只是一張張生成式的圖片，想要用好AI，還有很長一段研究的路要走。

孫無力
獨立插畫師、站酷推薦設計師

劃重點：

畫畫在我生活中占了80%，我并不是很在意畫完之后的結果是什么，在意的是畫畫的過程，過程我覺得很放松，只要能畫畫我就會很開心。

我們應該用更好的方式運用AI，而不是立馬排斥它。我們專注自己，把自己發展好了，未來不管是AI，還是有其他新的東西出現，你都不會再害怕它。

IamMe榨菜
品牌設計師、插畫藝術家

劃重點：

剛畢業的設計師如果想要提升個人影響力，或是想要有一些優秀作品做背書、未來整理作品集，參加站酷賽事共創都是非常好的選擇，我們可以從中了解到自身跟市場上選擇上的差異，以提升自己。

AI可以給設計師提供更多的可能性，哪怕是在項目前期幫助確定調性或是最后案例的潤色，其實我覺得都是一個非常好的工具，完全可以選擇。

我們無法阻止未來發展，但能夠選擇創作工具，無論喜歡哪種創作方式都沒有對錯，我們抱著熱愛加入這個行業，用熱愛與技術共創也是個不錯的選擇。

yanzi艷子
自由插畫師、站酷海洛供稿人

劃重點：

創收的秘籍肯定要畫得好，優秀的作品到哪里可以發光發熱。還有插畫師需要具備幾個商業的洞察力，有四個方面：第一，要抓住客戶想要的內容，用商業的思維來創造。第二，前瞻性。有些題材的插畫特別的熱銷，比如大型節日節點，至少提前一個月以上的時間準備好。第三，作品要應用更多的場景，客戶用你的圖也會考慮到延展。最后，可以試一下各種不同的風格，嘗試當下各種流行風格，讓你的作品不要過于單一，更加多元化。

畫畫其實不只是畫一張圖，也是一種具有創作性的審美體驗。這種體驗我們無論在什么時代都是需要的，它和AI也是不一樣的。

只要保持熱愛和創作的心，每個人都可以是創作者。創造力和想象力是每個創作者的核心靈魂，這些東西是不能被替代掉的。

AI設計的下一個十年

AI的進化速度遠遠超過人的想象，我們暫以10年為尺度，邀請知名AIGC藝術家、廣告人，創新設計公司和科技獨角獸企業，從技術、商業、行業等角度，探討AI技術與設計創意領域的未來發展可能。

李三水
W的野狗頭子

劃重點：

AI帶來最大的危機不是工具被更先進的工具替代，過去人與人之間之所以沒有辦法合作，是因為不得不承認人的智力偏差和經驗偏差是天生有代溝，但AI可以抹平這一點。

我迫切想呼吁行業內不要急著讓商業變成AI的入口，而可以考慮是通過藝術和人文進入AI。因為如果現在投入商業，你會發現必須得投奔到小AI，而大AI是國家級的，在未來一定是小AI+大AI，如果現在沒有創造自己標準和差異化，你馬上就會近于別人版本的標準和別人效率的差異化，這個當中其實失去了自我的過程，這個過程也是定價權的流失。

創造AI未必是創造一種“藝術風格”，可能是找到屬于你自己的語言體系，如果你的語言體系能夠與藝術風格綁定，就可以多做一會兒AI操控者，如果沒有形成語言體系，就將會融入別人的大模型，成為別人的小模型。這個過程當中才是真正替代的開始。

土豆人tudou_man
數字藝術家、策展人

劃重點：

在AIGC創意賽道里，我的創作分為三個非常大的支線，分別是AIGC概念創作，AIGC實驗媒體，AIGC藝術展覽，這三個板塊沒有人跟我競爭，我們能夠在這里面創造出獨一無二的價值，在今年之前是沒有所謂的AIGC藝術家的。

AI無法取代或者復制人對美定位的思考，是人決定了藝術有美的價值。

陳羽洲
Pond創新設計聯合創始人

劃重點：

是否會畫畫，是否會工業設計，這些都沒有那么重要。重要的是你能不能從需求或者社會的變革中，找到解決新問題的一整套方案。我們把這個定義為創新的設計。所有的產品包括數字化產品的平臺其實都是一系列的解決方案。

我們團隊的觀點一直是把AI視作新型的能源或者生產力，當我們找對了方向，或者人能問正確的問題，AI可以幫助我們進行更多美好事物的快速建造。

我們團隊也研究出了人和AI的三種未來共處的模式，第一種模式可以讓AI可以融入工作流。第二種可以利用AI無限的生產力。第三種是比較未來，我們叫做Agent模式，我們明確發出一個指令，讓AI之間共同協作，將AI與AI之間的打通，其實能獨立完成一些相對系統性的工作。這一點對于整個生產過程是非常有突破性的。

柴金祥（數字分身）
魔琺科技創始人兼CEO

劃重點：

在這個?速發展的數字時代，創新技術如同?股不可阻擋的潮流，正在深刻改變著我們的?活和?作?式。特別是在創意產業領域，AIGC不僅為我們提供了前所未有的創作?具，更是為我們的想象?和創造?打開了?扇全新的??。

AIGC可以給出技術層?的最優的組織及調度?式，真正實現“規模化”。同時，以更低的?檻，讓??都可以輕松操作，從?真正滿?內容創作?業的核?需求。

AIGC能帶來PGC級?質量內容的同時，也能像UGC那樣實現規模化?產，讓創作者從構思到成品的過程變得?縫和?效，可以專注于創意和故事講述。

未來·AI·設計 圓桌對談

吳欣鴻
美圖公司創始人、董事長兼首席執行官

劃重點：

我一直是熱愛驅動，當時做美圖秀秀這款產品是源自我對攝影的熱愛，現在我們能夠進入到AI時代的技術革命還是時代紅利，首先是幸運，本質上也是一群熱愛的小伙伴在共事。

AI發展到現在將近70年時間，也才進化到當前這個階段。所以我們要面對的是時間長河，只能多學習，多實踐。

李三水
W的野狗頭子

劃重點：

我們能看到，無論是AI視覺領域還是大語言模型領域，它們都有一個極其夸張的進化速度。這個是遠超當時想象的。團隊里很多人的認知也都是以周甚至以天為單位在刷新。在這樣技術革命面前我們很難去總結過去，因為它在快速的發展，只能盡可能的去多看、多想。

以前在被低估的學科和學派，反而是AI領域中最重要的，比如哲學、宗教、政治、思想，這些學科可能是AI領域中最重要的、代表前行的新方向。這是我想學習的東西，我不會學AI技巧，可能我有團隊就可以，作為AI前沿的操作者、分享者可能會逼著自己和未來合作伙伴學習務虛的能力，這是搶占定價權和對話權最后的機會。

土豆人tudou_man
數字藝術家、策展人

劃重點：

我的感受是，我是技術的受益者，也是因為這樣的技術讓我從眼前一黑到眼前一亮。我持續享受去感知新技術給我帶來實質上的變化。也是因為模型的更新、技術的迭代，讓我能打磨出更好的作品。

不管是現在的設計師、還是學生、還是對AIGC感興趣的人，首先要學會獨立思考，要學會有自己的審美，這樣才可以持續發揮自己的熱愛。

陳劉芳
大魚快游合伙人、AI+游戲制作人

劃重點：

有了AI藝術就有了AI藝術家，有非常多的年輕的創作者涌現，他們在浪潮中展現出了非常好的創造力和人機結合，這是這個時代賦予非常好的契機。

AI不應該只停留在降本增效或者效率層面，AI還能夠幫你放大你本身的力量，實現設計師比較難完成的創意和作品。熱愛給你力量，AI幫你放大，二者力量疊加，創作出來的作品力量是最強的。

陸燁
NVIDIA Studio 業務發展經理

劃重點：

希望大家在AI的時代既要擁抱變化也要有所堅守，都能夠在AI的時代下做出更酷的創意，做出更酷的自己。

不變的熱愛 無限的創作

技術革命推動大眾審美的快速變遷，大多數人在追逐變化的時候，總有少數保持“不變”的人，帶著初心探尋自己創造力的極限。楊明潔用對設計的洞察，邏輯的表達；tango用幽默的創意，詼諧的表達；朱贏椿用對自然的觀察，詩意的表達……這些“不變者”的聲音贏得了全場最多的掌聲。

朱贏椿
「世界最美的書」獎獲得者、藝術家、自然觀察與記錄者

劃重點：

大家都在講如何快速、如何便捷，我在想我掉隊了。掉隊就掉隊。我們有沒有在觀察一個小植物生長的過程，還有沒有心境去觀察？當我們討論如何快的時候，我們是否錯過了很多美的小的讓人感動的東西。這些東西都不是來自AI，而是來自大自然。

我希望在我的工作室周圍除了數字媒體還有蝴蝶，可以真正聞到花的香味。我在這13年里寫了十幾本書，還花過一個月的時間畫一幅畫。每天下班之后我都會打開紙，一點點涂抹，從淡到深，回頭看有的朋友會笑話我，AI一搞就出來，可我就是這樣慢慢畫出來，有一種喜悅，因為你和紙張對話、和圖象對話，最后和自己對話。

前一段時間還有好多關于AI各種各樣的問答，我很關注，但是我說“耶”，我要擁抱這個東西，為什么？因為我可以有更多的時間慢下來，因為它快了，可以讓我更慢。有人說我傻，我做一百遍AI一遍就可以，我說我才不傻，每天找不同的葉子是很喜悅的，因為每片葉子都不一樣。

我一點不慌，我也不排斥AI，因為它給我們快捷、方便，才讓我們有更多的時間做自己最想做的事。

tango
漫畫家、廣告人

劃重點：

我是非常焦慮的人，我畫漫畫是想用漫畫來療愈自己。我們常說有圖有真相，如果把生活通過視覺來表達，可以眼見為實，你畫的內容就給自己自定義了一個真相，我覺得可能會真的緩解一下心里的焦慮。

我覺得AI可能會讓我執行力更高，因為我很懶，如果我能跟AI結合，可能以后會創作作品的頻率會更高。

人類有想象力，你只要經常保持想象，就會發現生活中有各種各樣的概念，只要換個角度看，就會很不一樣、很好玩。

楊明潔
YANG DESIGN 創始人、收藏家

劃重點：

AIGC其實并不只是簡單的圖形或者視覺上的改變，它會帶來經濟結構和社會甚至政治上的結構性的調整，涉及到一系列倫理和道德問題。

從農業文明、工業文明到數字文明或者從蒸汽時代、電氣時代、信息時代一直到今天的智能時代，每次技術變革都會誕生出新的美學價值。

我們所處的真實物理世界，在未來會持續不斷的被數字化。但是我覺得并非所有的一切都是可以被數字化的，那些不可以被量化和數字化的真實部分會顯得越來越珍貴。而情感、自然、文化、美學、道德、創造力……就是我們作為人，有別于算法的、彌足珍貴的價值和意義。

當我們面對機器與算法的時候，我們應該首先成為一個人，我們應該知道作為人的價值，而不是硬化為一個工具。面對他者我們應該成為獨一無二的自己。

未來AI設計年度作品展

近千名設計師賽事共創，6大主題板塊，100組優秀作品落地展出。

閃光時刻

40+站酷推薦設計師齊聚會場；400+網友線下見面。

廈門在地的設計師好友、外地趕來的站酷鐵粉，以及來團建的優秀設計團隊們，很高興見到你們。

互聯網E人彈幕組

20萬+在線觀看；500萬+直播熱度；3.3萬視頻號觀眾貢獻了超有梗的直播彈幕！

你猜廈門許光漢，朝陽李宗盛是哪位嘉賓？

AI演繹動畫驚喜開場

一支光速制作的小片，從0-1的AI學習和試錯，是我們和WHEE的初次共創，也是我們對“AI與熱愛”的演繹試驗。

共創showreel亮相

2022-2023站酷共創和站酷設計師們的共創成果集錦，作品也是有一點好看。美美與共，創造不同。

致敬廈門的視頻彩蛋

站酷和廈門設計師的點滴回憶，送給廈門，送給設計師。新的回憶，我們又一起書寫了。

臺前幕后閃光瞬間

感謝專業的嘉賓，捧場的設計師好朋友，初次攜手的美圖“戰友”，當然，還有我們最好的站酷“小黃人”。

最后將大會的結束語送給所有的創作者：

未來的創作可能需要借助不斷進化的AI，但創作的未來總是屬于初心不變的熱愛。

站酷CUBE，我們明年再見！