專訪tango:揭秘貓街爆火背后,商業×藝術的奇思妙想
他棄理從藝,漫畫作品既是腦洞大開、想象力爆棚的“胡思亂想”,又是溫暖、輕松、幽默、無厘頭的“奇思妙想”。看過他作品的人都忍不住感慨:真是猜得中開頭,猜不中結尾!
tango漫畫作品
他曾在社交媒體堅持“每日一畫”,現在粉絲超過166萬。漫畫集《睡不著》《I Have a Dream》《no wifi》是“思想的碎片”,更是在挖掘“生活的寶藏”,成為多少都市人的解壓枕邊書。
他的作品展《任意門 Doors》、《有貓病》、《I have a dream》……在各地打造了一個個生動的、趣味的小世界。他在紐約、巴黎、法蘭克福等城市都辦過畫展,個人故事還曾登上《紐約時報》。
2023上海外灘藝術季“貓街”策展人tango
他是上海外灘藝術季里爆火的“外灘貓街”策展人,也是參加日本“越后妻有大地藝術節”、“浮梁大地藝術節”等各大藝術節備受歡迎的知名創意人,還是徠卡、歐萊雅、暇步士等品牌特邀合作藝術家。
他是有多重標簽的廣告人、漫畫家、藝術家、策展人——tango。
站酷專訪×BFC閱外灘特別策劃對話tango,一起聊聊創意人成長,創意肌肉如何煉成,以及外灘貓街等商業×藝術爆款案例的創作背后。
1、站酷網:作為一位多重標簽的創意人,大家對您的個人經歷非常好奇,回顧一下發展歷程?
tango:在自己的發展上,我比較自我,會跟著感覺走。高中我做了一個決定,我要學理科。這個決定,是受長輩的影響,因為那時候還處在對未來比較迷茫、未知的階段。其實當時我已經在學畫畫,特別想考現在的國美雕塑系,想做藝術家。但長輩覺得學藝術很“不安全”,建議學理工科,好找工作,恰好我的理科成績也很好。
我選擇了聽父母的話,考到了交大數學專業。當然,我也很喜歡學數學,數學思維是很有挑戰的,當你成功推理總結出一個數學模型,非常有“顱內高潮”的滿足感。
畢業以后,我已經可以自己做判斷和決定,有猶豫是讀研究生,還是工作,選擇哪種未來。當時發現自己還是想考美院,想去圓藝術家的夢。我喜歡那種開放思維,相對來說,數學是有正確結果的,但藝術更開放,我覺得這更接近世界的真相。
當時中央工藝美術學院(現清華美院),正在招理工科背景的工業設計研究生。這個專業,涉及到比較多跨學科,人體工程、材料學、管理知識等等。我恰好踩到了那個點,考到了中央工藝美術學院(現清華美院),學工業設計。這段學習經歷改變了我很多,我很喜歡藝術創作,在學工業設計的時候,最喜歡做新產品開發里創造性思維的那部分,試著去想發明一個好玩或者好用的產品。我的畫畫風格,其實就很像我們產品開發的設計說明書。你有個概念或者好玩的想法,迅速把它表達出來,分享給別人。我一開始也不認為這是漫畫,只不過是畫多了,大家覺得我這是漫畫。我在微博的更新,是為了儲存這些想法,看看下次有什么可以用,同時也能分享給別人。
美院畢業之后,我覺得學工業設計,其實工作范圍很狹窄。上世紀末,中國還處在大發展的起步階段,很多東西會模仿國外,原創性不高。所以我決定不去做工廠設計師。
有個契機,讓我找到了一個感興趣的點。當時在美院有很多外教給我們上課,課程里有個創意課,是一位澳大利亞教授主講。他上課講到很多例子,是關于廣告創意的片子,他認為廣告是各行業里很有創意的一種。我當時感覺有被“洗腦”,覺得好有意思,做廣告又能創作,又可以變成一個個商業新聞。
受教授的影響,我畢業以后,向上海廣告公司投簡歷,最后進入了4A廣告公司DY&R(電通揚雅),做了三年廣告。這段經歷也很有意思,獲得了一些廣告類獎項。
后來為了自由,我開始自己創作和開公司。雖然我被看作是漫畫家,但其實我覺得我畫漫畫,就是為了表達和記錄一些創意。我更想把這些創意,放在公共立體空間里去呈現,做公共藝術或裝置,讓人能有實體的感受。包括用科技的表現手法,進行互動設計,看怎么能觸動觀眾,我覺得這特別有意思。
萊卡咖啡店×tango
2、站酷網:從上海交大數學系,到清華美院工業設計系,再到廣告人、漫畫家,這些轉變跨度都比較大,有沒有一些關鍵時間點,現在回想起來會覺得“哇,還好當時做了這樣的選擇”?
tango:我到美院學習的時候就覺得,終于到了我想在的那種氛圍里。大家天南地北,都是“藝術家”,都在談論藝術,會覺得“人類特別豐富”,特別開心幸好堅持了自己的選擇。如果學數學畢業,可能也是“發財”的一個道路。尤其進入互聯網時代,學數學的人也特別有機會。但是我還是覺得自己當時的選擇特別對,有在跟著自己內心走,不然會后悔的。
3、站酷網:作為一位多重標簽的創意人,大家對您的個人經歷非常好奇,回顧一下發展歷程?
tango:想的時間要比畫的時間長,因為畫很簡單,就是黑白的線條。堅持的原因比較綜合,最開始是和朋友打賭每天更新微博,然后發現每次畫能受到大家喜歡,能看到及時反饋,互聯網上的犒賞機制很不一樣,一發布就馬上能看到有人喜歡和評論,就會增加頻繁更新的動力。
有時候我還畫系列,比如我畫星期一,大家會說星期二你會怎么畫,星期三呢。每次就像小賭約一樣,延續不同的主題,我堅持了有四五年,每天都在畫。
后來是覺得繼續滑下去,我很容易有習慣性思維,往某個方向畫,很快就完成了。但這樣沒什么創意,我就停了每日更新,想反思一下。但也會不定時更新。
tango作品《孤獨的重量》
出版社也有找到我,想要我把畫集結成書。其實我覺得我只能出一本書,不是每幅畫都好。我總共畫了大概三、四千幅,我覺得好的大概占10%,也就是300多幅。
tango漫畫作品集
4、站酷網:漫畫里的戲劇性,是怎么建立起來的?你曾說“腦洞”來源于“邏輯”,怎么理解?
tango:每個藝術家的風格,都不一樣。我畫漫畫的風格有理科背景,我喜歡讓大家按正確邏輯去推理,但結果是很奇怪和意外的。
至于怎么產生這種“腦洞”,每個人的創作方式都不太一樣,可能是根據他的閱讀,對別的藝術作品的觀察積累,或者審美等等形成。以及會有一個標準,知道什么創意是好的,什么是不好的。我的創作方法,其實跟廣告很像,做廣告的時候,我就是要天天想視覺創意,一天方案三、四個。每天得想東西,對我來說不是個困擾的事情,甚至可能是工作的強迫癥,不想就沒有安全感。
tango作品《給自己一個擁抱》
5、站酷網:所以創意的肌肉是可以被鍛煉出來的嗎?有什么好方法?
tango:創意跟搖滾很像,就是要反叛,要破壞規則。有規律的事,就沒創意,所以我覺得方法就是要不停地挑戰別人想過的東西,做沒想過的東西。
6、站酷網:你也有很多空間藝術、畫展項目,比如最近很火的上海 BFC 外灘藝術季里的貓街,從創意到執行,這個項目是如何誕生的?
tango:外灘藝術季每年一屆,今年BFC邀請我做總概念策劃。當時我正在做《有貓病》的展,是我之前畫過貓的集合展覽,BFC對貓的主題特別感興趣。因為BFC也很寵物友好,豫園還有給流浪貓做檔案。
這次策展是在外灘到豫園之間的老街,這條通道其實是將上海復星藝術中心、BFC外灘金融中心、豫園商城進行了連接。老街上也有很多流浪貓和家貓,流浪貓大概很多是從這里搬走的住戶留下的貓,人搬遷了,它們還在。
這么多都跟貓有淵源,所以我覺得“貓”可以做這次策展主題。起初我設想能做一個街頭流浪貓的檔案館,把流浪貓照片打印在墻上。但執行起來有點問題,我們很難抓拍流浪貓,或者帶到攝影棚去拍攝,而且打印精度要求很高。
后來想到,不如找有粉絲、有故事的貓,也剛好BFC和小紅書寵物薯合作,作為藝術節的宣傳策略。所以在預熱階段,小紅書上線了“送我家貓咪上墻”的征集活動。活動有1萬多人報名,我們選了30多只貓,它們都有名字,有故事。我們的概念是,上海本地貓咪大聚會,這條街層次不齊的墻面就變成了一個統一的畫廊。
我也畫過很多貓,表達貓和人的關系,以及一些有想象力的創意作品。所以也把漫畫的貓加入進來,豐富貓街內容。
我們還做了兩只很大的AR虛擬貓。這條街在我們搭建,還沒進行推廣的時候,就已經紅了,有很多人來貓街合照。
除了貓街,我還邀請了美國街頭編織藝術家Magda Sayeg創作了《煥之路》和《戲臺新衣》。因為這條街道百廢待興,我希望能給藝術節一個希望的顏色組合,所以用Magda Sayeg的作品作為貓街的開始。
編織藝術家Magda Saye《戲臺新衣》
7、站酷網:貓在你的作品里經常出現,包括《有貓病》展、貓街,還有之前很多漫畫創意里,為什么?
tango:我畫的3000多幅畫當中,貓相關的可能能找出40多幅,狗也能找出好幾十幅。我發現這些內容歸類很有意思,會突然發現貓有那么多。一些作品數據也反饋,貓在寵物里流量是最大的,超過狗。
上海BFC外灘藝術季貓街Tango漫畫
我覺得大家喜歡貓,可能因為貓個性通常比較獨立性,很適合現代人生活節奏。養貓的人,可以把很多情緒投射在貓上。比如它看著你,或者望著外面,你可以想象它是在干嘛。貓是一種很好的創作元素。
8、站酷網:在南海大地藝術節,你的作品《南海桌球俱樂部》裝置,是結合漫畫作品的創意概念,形成的全新公共藝術裝置,從平面到裝置,項目背后有什么印象深刻的故事?
tango:我參加大地藝術節,其實有個系列。最開始,是2021年受邀參加日本藝術策展人北川富朗先生創立的日本“越后妻有大地藝術節”,大概要在當地住兩三個月,體驗風土人情,以一個外來藝術家的視角,用漫畫風格,以當地生活為素材進行創作。我去了幾個星期,因為疫情,沒再去。后來通過之前去的一些印象和搜集的材料,以及策展方提供的資料去創作。當時一星期交一次圖,最后一年交100多張圖,很好玩,后來我還出了一本書。
北川富朗先生的要求,是在地創作,不能帶著自己現成的作品來,一定要了解當地,然后用你的藝術方式創作出來。這點讓我深受影響,很喜歡,我覺得創意就是要根據當地的空間和一些元素來創作,才會更打動人。
后來參加了國內的大地藝術節,在景德鎮浮梁,給了我一個房子去創作,我特別開心,做了米酒酒館,因為這個房子的主人是釀酒匠人。我做了酒館的藝術品,畫滿了整個墻,這是我很滿意的一個作品。今年主辦方也有邀請我,我打算這次去做室內。
“藝術在浮梁”tango作品《泉有米酒酒館》
之后受邀到南海大地藝術節,作品是我漫畫里畫過的一個桌球。上面的燈,照亮桌球臺。我覺得那個燈,特別像中國古代建筑里的屋頂。在南海,我有個想法是把這個屋頂變成嶺南地區風格的屋頂。但因為場地關系,沒做完,所以這個其實是個沒完成的作品。
南海大地藝術節tango作品《南海桌球俱樂部》
9、站酷網:你在商業和藝術的結合上有很多嘗試,再分享幾個比較“得意”的案例作品?
tango:商業和藝術,有一個一致的目的,就是感染、打動觀眾,才會有流量和商業價值,這是商業和藝術的連接點。品牌客戶找藝術家合作,去增強品牌流量,關注的是藝術創作魅力吸引來的關注度。而藝術家,也需要品牌支持,去落地一些想法創意,而且品牌也會自帶流量。
有個例子是我和某時尚奢侈品牌的合作。當時品牌要發布一款情人橋手表,它的設計是1點的時候,表盤圖案上的男女主人會在橋上相遇。他們請我做手表發布的先導宣傳,我策劃了一組倒計時海報,從倒計時五天開始,每天畫一幅漫畫。
漫畫故事講述一個男青年準備和女主見面,我把他的動作,變成了5、4、3、2、1這些數字。大家會很期待我畫完4,會怎么畫3、2、1。到最后,大家發現我是在做廣告,融合很巧妙,微博反饋特別好,點贊量、轉發率都很高,最后我和客戶都很滿意。
后來效果也挺好,很多人去看展。我想這是傳統廣告行為不太容易達成的效果,是一次藝術和商業比較好的結合。
10、站酷網:當藝術創意和品牌想法不太一致的時候,作為藝術家,你會如何做“博弈”?
tango:我覺得要看兩個層次,如果品牌找藝術家合作,那么基本上他會很尊重藝術家的想法。但如果就是做傳統廣告,可能是品牌的主張更強一點。其實大家目標都是一致的,想要打動讓消費者,引起關注。可能只是審美、方法不一樣。我覺得世界上沒有一個百分之百好的廣告,或者不存在百分之百滿意、完美的藝術合作,合作最后肯定是妥協的結果。就像貓街項目,一開始策劃的效果,是墻上的貓有不同顏色,有畫,有照片寫真,我們策劃了很多細節,因為一些客觀因素,需要妥協,雖然最后效果也很好。
11、站酷網:你的藝術裝置里,有很多新技術的探索。比如貓街里的AR裝置,是很新奇的體驗。為什么喜歡嘗試新技術?
tango:我覺得這些新技術,是內心的一種表達,雖然是虛擬的, 但還是感覺能在物理空間里接觸到。如果現實和虛擬結合好的話,是很有意思的,可以打開一個新的緯度。比如你可以在房頂放一致很大的貓,這在現實里是不容易操作的,用AR技術,可以讓藝術更加引起大家的好奇心。
上海BFC外灘藝術季貓街Tango AR作品
12、站酷網:AI 大火,你有在嘗試用人工智能做創意嗎?怎么看現在很火的AI創作工具?
tango:我覺得目前AI還替代不了創意人,我在試著用算法構建一個自己的創作模型。現在這個階段,AI可以做到的是幫你提供想法,比如我不知道今天畫什么,AI可以按我的風格,幫我找到一些創意啟發。一些創意想法也可以實現,比如我畫很多影子,AI可以把360度的影子弄出來。如果我想找貓和手機相關的影子,它也可以找出很多創意。我選一兩個方向,繼續發展創意,這是目前AI可以來做的創意前期工作。
但是我覺得,我的風格用AI還是比較難完成,因為思維方面,它是不完整的。它對某種插畫風格、照片風格的模仿,可能比較在行。所以還是要需要訓練我自己的模型,比如我希望給它一個指令,今天想畫某兩個事物之間聯系的漫畫,為我提供20個可以發展的線索。現在這塊還是比較難的,還需要人去先主導,有一個基礎創意。
利用好這些新技術,是可以幫助我們的。人都會年紀越變越大,像我也是,已經感覺自己的生命力在衰老。創作欲會比以前差一些,但是如果有AI輔助,幫我起個創意的頭,我就會很有經驗把這個創意完善好,這樣我的精力和知識,會更有發揮之處。
13、站酷網:未來,在創作、展覽等方向上,您有什么計劃?
tango:我對公共藝術很感興趣,我最近會在上海做一個城市藝術季,通過藝術和AI裝置,做一些跟城市建筑結合的方案,突出拯救打工人的主題。大概在9月、10月份,會參加浮梁大地藝術節,還有一些公共空間的在談項目可能和大家見面。
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