風靡全球的teamLab正在中國熱展
平均需排隊5到8個小時
其創始人豬子壽之是個“變態天才”
連北野武、小李子都是他的粉絲
來源：外灘TheBund（微信號：the-Bund）
作者：Cassie
原標題：排隊 8 小時，北野武、小李子也著迷的網紅展出自這位變態天才之手
數英對內容有所刪減
連續2年被designboom評為“全球十大必看”的藝術展，火到國內了。它由當下最炙手可熱的日本藝術團體teamLab打造。
不僅北京，他們的展覽早就在紐約、倫敦、臺北等地掀起觀展狂潮，曾創下最長排隊8小時的記錄。連北野武、小李子都是粉絲。
而他們的創始人豬子壽之，在大家眼中，更是日本一位國寶級的新媒體藝術家。
外灘君去到深圳現場和豬子聊了一個小時，發現他展現更多的，是“變態天才”的一面。他也毫不掩飾自己的野心——“我想改變人們看世界的方式”。
為此，他沒有愛好，也不會結婚，樂意在工作中死去。
外灘專訪豬子壽之
（時長05:18）
明星也排隊的夢幻仙境
展覽在北京時就已經很火爆，798藝術區這2個月都沒有消停過。不少明星像劉雯、陳冠希也去打卡發微博。
在這個熱衷于拍照發朋友圈的時代，teamLab給大家造了一個巨大的“自拍游樂園”?！都~約時報》、《彭博商業周刊》等媒體都稱，這是一個“科技化的夢幻仙境?！?/p>
在去深圳觀展前，我做了很多功課。但其實，劇透并不會影響現場體驗，因為視覺和聲音的沖擊力遠不能用文字來表現。
沒有鋪墊，掀開一道遮光簾，我就進入了展覽環境。第一幕是《呼應燈森林——一筆》，在視覺上來說，萬家燈火確實是驚艷的。
《呼應燈森林：一筆》是teamLab在全球的第一個正式展覽，首次試驗在巴黎
接下來的《花與人，不為所控卻能共生——度時如年》色彩斑斕。除了美，這些花還會圍住你轉、跟你玩耍。
你能看到的是，周圍所有人都在拍照。但很講技巧，因為稍不留意，你的臉上就被打滿光，變成“陰陽臉”，當然身著白色衣服效果最佳。
不難看出，這14個作品的視覺效果都是震撼的。像“水晶宇宙”，運用了將近20萬個LED燈，讓你置身宇宙。
觀眾可以隨意選擇喜歡的宇宙模式
《彩繪小鎮》趣味性較強，游客可以繪畫并通過掃描儀“上墻”
《追逐的烏鴉、追逐同時亦被追逐的烏鴉、超越空間》
看多了，有人會覺得這像是一場用燈光包裹的“互動燈光秀?！钡绻恢活欀恼眨阕哌M小黑屋慢慢感受，估計觀感會有些不同。
比如說《花與人》的展區就安置了許多感應器，花會沿著我的腳開始生長，而且實時運算使得每朵花都獨一無二，講究“一期一會”。
但當我伸出手去觸碰時，花會消散，再配上高橋英明的配樂，確實能感覺到人也可以扼殺生命的“物哀美學”。這樣的設定既凄美又浪漫。
觀展后，我覺得這個沉浸式展覽更多的意義在于，用多媒體科技把藝術變得通俗了，讓大眾都能親近。
“在工作中死去，我也很開心”
在約好的咖啡廳，豬子帶著一頭標志性的卷發出現了。一旦開始錄制，他會突然露齒笑，熱情地跟鏡頭打招呼，很“敬業”。
其實在這一個小時里，他很疲憊，接連喝了3杯咖啡。從一些回答就能知道，他確實是個十足的工作狂。
興趣是什么？工作。
放假會做些什么？工作。
“即使讓我在工作中慢慢死去，也是一件非常開心的事情?！?豬子說，他的私人時間在23歲就已經扔掉了，可能以后也不會結婚。
出生在1977年的豬子，至今確實沒有結婚，也沒有小孩，一個人住。
他在日本德島縣的一個牙醫家庭長大，后來考入了東京大學數學工程和物理情報學部，才來到都市。
豬子大學時很熱愛科學，“研究宇宙或原子，可大可小，都是根本碰不著的東西”。但后來覺得藝術可以改造人的世界觀，就想把藝術和科學結合在一起。
為此，2001年畢業后，他和5個朋友創辦了teamLab。
豬子常掛在嘴邊的理想是“改變世界”，這也是他毫不掩飾的野心。用日本一位咨詢公司社長的話說，“他是個變態的天才?！?/p>
最大的質疑當然是對teamLab，“這是藝術嗎？”人們往往會認為，感性的藝術和冷冰冰的科技是兩個極端。
但豬子還是堅持著，事實上他所做的事幾乎都不被理解。他有3年曾試過扔掉所有東西“四處為家”，見客戶才會去便利店剃胡子，為的只是想知道“丟棄了所有，什么是最重要”。
而他最驕傲的“叛逆”經歷，是深山的一次瀑布投影實驗。
當時團隊所有人都反對，他干脆一個人雇了幾個山民爬樹攀藤做搭建，最后效果很驚艷。
至今他還一直把照片存在手機里，不時拿出來展示。說起這段往事，豬子笑起來特別孩子氣。他說，“我從來就沒長大過?！?/p>
德島深山峽谷和它的動態投影
由400個“理工大神”組成的藝術團
如今動輒數十萬人排隊參觀的teamLab，也有過一段黑暗期，甚至連做實驗的辦公室都要借。
豬子回憶說，“當時既沒有出路，也沒有被認可。”而這種“絕望”，他們經歷了10年。
為了養活藝術，他們只能主打IT，包括軟件研發、網絡服務?！拔覀儼滋鞛榭蛻舸蚬ぃ砩喜啪墼谝黄鹱鏊囆g?！必i子通常忙到凌晨3點才睡去。
田村哲也、堺大輔、吉村讓，渡部憲一（由左至右，由上至下）
慶幸的是，2011年他們迎來了轉機——村上隆。這位日本大師很欣賞他們的作品，還借臺北的畫廊給他們辦個展。
果然，在臺灣國立美術館開展后，teamLab紅了。
《水晶焰火》2015年
真正讓teamLab聲名大噪的是，2011年底他們為”嵐“的演唱會打造的交互視頻。
在兩段歌舞中間，嵐的團員們像魔術師一樣把玩著背景熒幕上的彩色方塊，將它們瞬時變成了蝴蝶和星空。
這段讓現場觀眾尖叫的視頻也走紅網絡，在推特上的點擊量一個月就超過了260萬次。
隨后，15年在東京的“未來游樂場”，他們4個月吸引了20萬人。
同年在米蘭世博會，teamLab代表日本館展出，觀眾平均排隊8小時。
teamLab之后還受到了不少廣告商青睞。他們幫MUJI做的一個睡眠APP，收錄了6種大自然的聲音，也成了暢銷品。
回想起這一切，豬子也覺得很意外?！皵底炙囆g是不經意做出的，但是很受好評。很多人做藝術是為了賺錢，但我們自己都覺得賣不出去?！?/p>
至今，teamLab發展到將近500人，大多是理工科專業出身，包含了程序員、機器人工程師、數學家等，其中只有20多位藝術家。
豬子覺得工程師完全可以勝任，“科學和藝術有共同點，甚至可以幫助藝術變得更美。”
工作中的成員們
豬子評價teamLab說，“這是一個瘋狂的、毫無秩序的團隊?！?/strong>在他的帶領下，里面的規定確實“不常見”。
像新成員招募上寫的要求是，“不論國籍，不論年齡，不論領域，你必須是御宅族?！?而豬子曾打趣說道，“我向往過路飛一樣的生活，和沒有看過《海賊王》的人成不了朋友。”
他們的logo也是彩虹色的卡通設計，充滿著童真，不同于其他高冷的科技公司。
除了個性鮮明，招募條例里面最重要的一條是，"我會交出整顆心，不是給我的公司，而是獻給創作。"
為了保持創造力，團隊里除了CEO，其他人都是平等的。他們眼里的teamLab，就像自由生長的森林。
這些細節仿佛都在貫徹著豬子心中的《海賊王》精神，“大家團結在一起打怪，真是一件很美好的事情?！?/p>
想看的朋友目前可以去北京、深圳觀展，上海的展映已經在計劃中了。
轉載請在文章開頭和結尾顯眼處標注：作者、出處和鏈接。不按規范轉載侵權必究。
未經授權嚴禁轉載，授權事宜請聯系作者本人，侵權必究。
本文禁止轉載，侵權必究。
授權事宜請至數英微信公眾號(ID: digitaling) 后臺授權，侵權必究。
評論
評論
推薦評論
全部評論（8條）