藝術的想象是不受空間限制的。一個看似狹小的櫥窗，因藝術家的想象力，而無限擴大。
愛馬仕作為全球頂尖奢侈品的代表，不僅是男人女人們趨之若鶩的夢想，更是一種文化與內涵的象征。如果說，愛馬仕的服裝是人們沉默時的自我介紹，那么它的櫥窗更是一場重量級的藝術表演。畢竟哪怕對于時尚界挑剔的設計師來說，愛馬仕每年的櫥窗設計都能被譽為“街邊戲劇”。在這樣的盛譽背后，隱藏的正是品牌對藝術和品位不懈的創新與探索。
一、看不見的旅人：穿越超現實夢境
2019年春，上海愛馬仕之家與紐約藝術家雙人組Chiaozza合作，以“看不見的旅人”為主題，在櫥窗設計中搭構起夢境的輪廓。藝術家從超現實主義中汲取靈感，通過詩意而活潑的藝術語言，在櫥窗中展現出旅人漫游的痕跡，帶領我們穿越超現實夢境。
1、 黃昏時分的古老洞穴
在女性世界櫥窗中，藝術家預設了一個“旅人從布滿落日余暉的古老洞穴，開啟旅程”的故事。旅人在漫步途中掉落了包袋與鞋子，在穴頂掛起的美麗絲巾，纏繞在石柱上的皮帶，都成為洞穴中壯麗景色的組成部分。
櫥窗背景由淺入深的桔紅色，層層疊疊，像極了傍晚時分，被霞光籠罩的世界。愛馬仕就是用這樣富有層次感的顏色和不規則的“石柱”，來表現“黃昏時分的古老洞穴”。
而在洞穴里面恣意漫步的旅人，不小心掉落的鞋子，也變成洞穴中一道夢幻又耐人尋味的景色。一處小小的細節，就將“看不見的旅人”這個主題完整表達出來。橘色系的櫥窗配色，視覺效果十分舒適，同時讓“看不見的旅人”的主題，帶上幾分神秘色彩。
2、月升時分的未來森林
在男性世界櫥窗中，主背景是各式植物蔓延于月升時分的森林夢境。看不見的旅人森林從中穿過，留在樹上的領帶仿佛纖細柔韌的樹葉，掛在樹梢的腰帶像垂下的繽紛藤蔓，而懸在枝頭的包袋則搖身變成搖搖欲落的成熟果實。
“看不見的旅人”穿過森林、穿過奇形怪狀的藤蔓，小心翼翼地踏過地面上被遺留的精美瓷器。階梯每一處的華貴物品，都能勾起你眼中的“貪婪”，能把這一切華美的器物盡收眼底，也是一種美好的視覺享受！
3、連接薄暮與月夜的階梯
在配飾櫥窗中，“看不見的旅人”沿著階梯探索漫游。散落在櫥窗的珠寶與首飾，如同滴落的在露珠閃閃發光。而掉落的香水香氣在空中彌漫，顛倒的餐瓷定格在不同夢境時分交織的時刻。古老洞穴外的橘色階梯連接著靜謐月色下的夢境，處處充滿浪漫。
二、玩家：重溫童年想象
2018年冬季，上海 “愛馬仕之家” 選擇中國藝術家陸平原為冬季櫥窗設計師，創作名為《玩家》的主題櫥窗。藝術家追溯童年“玩”的本源，采用現實與虛構的敘事方式，將櫥窗世界變幻成自由的玩樂現場，創造出一個顛覆新奇的玩樂空間。
1、游戲劇場
在女性世界櫥窗，隱形的 “壞孩子” 從起床便開始玩起了過家家的游戲，因此我們可以看到櫥窗展示的換衣服、泡茶的喜劇化場景。櫥窗中放置著大量充滿魔幻魅力的道具，每一個零件都像來自女孩的玩具盒，洋溢著女孩玩游戲時的感性色彩。
櫥窗主色調為橘粉色，氛圍浪漫可愛。想要打造出小朋友變裝小公主的憧憬和夢幻感很不容易，藝術家采用粉色調的場景色彩與包包的顏色進行了適當撞色！道具質感的到位，更是增添了幾分夢幻感。
2、瘋狂工作室
男性世界櫥窗，則搖身一變成為男孩藝術家的瘋狂工作室。可以假想一個“壞孩子” 在櫥窗中肆意玩耍，裝卸并重組玩具，想讓玩具煥發全新的面貌，變成如同雕塑一樣的藝術作品。櫥窗內展現了裝卸車輛、研究火箭手工和運動三個場景。高飽和度的撞色、帶有沖突感的場景，讓整組櫥窗更具童真的張力。
這處櫥窗布景展現的是一個對拆卸車子感興趣的小朋友，在小汽車的裝飾底部，有一只胖胖的小手來暗示小朋友的存在，并以此體現故事情節，顯得非常可愛。
巧妙的是，櫥窗內的所有場景都以物品和玩具小手去襯托主角，小道具的選擇和布局，真正“玩”出了一種無形的高級感。
3、隱形 “壞孩子”
在配飾櫥窗中，主角“壞孩子”依舊不見蹤跡，他只將自己古怪的念頭幻化成長著翅膀的機械蜘蛛。而另一個櫥窗，蕩秋千的小朋友也處于隱身狀態，只留下她喜愛的鞋子與飾品在秋千上搖擺。這個櫥窗的主角看上去有著各種各樣“不靠譜”的主意，充分體現了游戲劇場的關鍵因子。
三、趣味追逐：虛擬現實與游戲的世界
2018年秋，上海 “愛馬仕之家” 邀約荷蘭藝術家 Maarten Baas，創作名為 “趣味追逐” 的主題櫥窗。藝術家毫不拘泥于設計與藝術的界限，以充滿戲劇性的想象呈現意趣世界，將櫥窗變成了一場充滿趣味的追逐游戲，并且與愛馬仕2018年的年題 “盡情趣玩” 巧妙呼應起來。
1、趣味非常
在女性世界櫥窗中，小怪物們搖著尾巴追逐著愛馬仕的 Bolide ?袋，孩?們通過潛望鏡觀察著夢想、在虛擬游戲世界中怡然自樂，這?切好玩的布景，都是為了展現櫥窗主角趣味化的追尋與渴望。
2、虛擬現實游戲
在男性世界櫥窗中，主背景是一個虛擬現實游戲的故事場景。主人公或沉迷于游戲，或在跑步機上追逐著虛擬的愛馬仕包袋。
3、無限渴望
在配飾櫥窗中，主角變成了游戲中的小怪物。它們如同貪吃蛇一般追逐著 Sac a Depeche 公文包。順著它們的動靜和?向，作為觀看的人，好像也會不自覺的加入這場追逐游戲。
愛馬仕合作的櫥窗藝術家用充滿童趣的目光觀察著世界，也以一種獨有的幽默感詮釋了欲望和人類社會的關系。這種對 “玩趣” 景觀的設定和不懈探索，?如在創作語境中挑戰自我的愛馬仕，同樣都渴望突破庸常、盡情趣玩。
四、抽象玩趣：藝術符號重塑空間語言
2018年夏，上海 “愛馬仕之家” 邀約英國藝術家組合Joanne Tatham和Tom OSullivan，開啟一場以“抽象玩趣”為主題的夏季櫥窗之旅。櫥窗設計中紛繁的藝術符號，化身為窺看世界的工具，不但拓展了抽象主義的邊界，而且挑戰了人們的固化思維。
1、英式后花園
在男性世界櫥窗中，籬笆環繞的院子灑滿了陽光，晾衣繩上的衣帽正隨風飄蕩。主布景的如同一個被精心打理的英式后花園，慵懶而閑散。
兩只貓咪正踩著滑板愉快玩樂，盡情消磨著愜意時光。品牌的包包和相關的配飾散落在貓咪的滑板車上，透露出一種調皮的趣味。
2、蘇格蘭高地
在女性世界櫥窗，愛馬仕絲巾幻化成繽紛的降落傘。三只黑白相間的小怪獸掛在降落傘上，在空中晃悠飄蕩，并俯瞰著腳下的峰巒疊嶂的蘇格蘭高地。而櫥窗布景中的尼斯湖，正映照著蒼穹的變幻。水怪盤踞于山坳間，與愛馬仕女鞋及手袋相映成趣。
櫥窗中有個非常有意思的小細節，柱狀的水怪，盤踞于山坳間，與愛馬仕的女鞋及手袋相映成趣。
3、空間語言
在配飾櫥窗，體型巨大的獨角獸在櫥窗中詼諧穿行。架子上的愛馬仕生活藝術品鱗次櫛比地排列著，透露著家的溫馨和浪漫氣氛。同時，熠熠生輝的精美瓷器與笨拙的獨角獸妙趣共生，對比呼應，構建出嶄新的空間語言。
櫥窗中夸張的立體幾何造型，線條與色塊的強烈比對，實現了視覺碰撞。而瓷器錯落有致的擺放，有一種淘氣和生命力的感覺。這期的櫥窗設計，也恍若開啟了一個奇妙的空間，荒誕又幽默。
五、都市嘉年華：在節日盛裝游行
2018年春季，上海愛馬仕之家邀請法國藝術家 LE GENTIL GAR?ON，以幽默的方式為各色建筑披上 “嘉年華” 的華麗服飾，在春季主題櫥窗 — “都市嘉年華” 之中演繹了這場盛裝 “游行”，將愛馬仕盡情趣玩的無限想象，藝術化的詮釋并濃縮于方寸間。
1、紳士品格
在男士櫥窗中，主布景是城市文化建筑。身挎背包的比薩斜塔傾身細語，看似正襟危坐的大本鐘卻展現著多面的個性。
而穿著時尚的男士模特，則手握愛馬仕的絲巾，盡顯紳士的品格。
2、優雅舞步
在女士世界櫥窗中，時尚的摩登女郎身著埃菲爾鐵塔裙出席，顯示出一種戲劇化的趣味。櫥窗另一角的女士，則呈現出一種獨有的古典韻味。
值得一提的，是櫥窗設計中對紙質建筑道具的運用，充滿文化感的符號，總能引發人們探究一番的好奇心。
3、眺望
在裝飾櫥窗中，櫥窗主布景中的長城造型剛正有力，散發著成熟氣息。色彩斑斕的香水瓶則化身為長城磚，成為最耀眼的裝飾；而圣瓦西里大教堂的造型，更是被冠以精致配飾，以迷人的姿態示人。
這組熙熙攘攘的春季櫥窗，對于路人而言，絕對是一場真實的游戲：你需要辨認出所有的建筑及其代表的含義，就像許多好的游戲一樣，你在享受游戲娛樂性的同時，想要通關的解決方案卻顯得比較復雜！同樣，通過所有這些愛馬仕的主題櫥窗，你都能夠里看到愛馬仕180余年來永不止息的一顆 “玩” 心，對，它永遠充滿好奇、永遠對美抱有期望。
轉載請在文章開頭和結尾顯眼處標注：作者、出處和鏈接。不按規范轉載侵權必究。
未經授權嚴禁轉載，授權事宜請聯系作者本人，侵權必究。
本文禁止轉載，侵權必究。
授權事宜請至數英微信公眾號(ID: digitaling) 后臺授權，侵權必究。
評論
評論
推薦評論
暫無評論哦，快來評論一下吧！
全部評論（0條）