VTuber爆紅，虛擬偶像新紀元要來了？

原創贊收藏評論

舉報 2023-02-20

掃描,分享朋友圈

作者 | 呂六七

從出道已逾十年、折服無數宅男的日本虛擬偶像初音未來，到已經實現盈利、登陸各大衛視舞臺的本土第一歌姬洛天依，曾經備受爭議的虛擬偶像，正逐漸彰顯出背后二次元市場的巨大潛力，虛擬偶像也不再只滿足于舞臺上的唱唱跳跳。2018年10月30日，嗶哩嗶哩宣布與日本著名社交網站GREE社達成戰略合作，而VTuber則是雙方合作中的一項重要業務業務。

所謂VTuber，也就是Virtual Youtuber，“虛擬油管主播”。從2016年嶄露頭角到如今，短短兩年的時間內VTuber發展迅速，尤其是今年以來更是呈現爆發式增長的趨勢，2018年甚至被媒體稱為日本VTuber元年。

那么，VTuber是如何火起來的？虛擬偶像這個細分行業的背后，究竟還潛藏著多大的商機？

一門“閉門造車”的好生意？

在幾年前，虛擬偶像的走紅幾乎是不敢想象的事，一個電腦合成的動畫人物，唱唱歌跳跳舞，就能“騙”粉絲的錢？演唱會門票甚至還得拼手速去搶？

然而事實就是這樣。如今，虛擬偶像的鼻祖初音未來在全球已經擁有6億粉絲，代言也有上百家品牌，身價超過6億人民幣。根據Cyber-Agent的數據統計，虛擬偶像市場潛力巨大，2017年的日本虛擬偶像市場規模為12.7億元人民幣。

2017年，中國本土虛擬偶像洛天依及同公司的另外五位虛擬偶像，在上海舉行了萬人演唱會，這是公司虛擬偶像首次全員亮相。預售的1280元SVIP門票上架后3分鐘內被搶購一空，演唱會上座率高達80%以上，與A站合作的在線直播觀看人數也突破了百萬。

2017洛天依全息演唱會現場

除了專門打造的虛擬偶像，比如戀愛手游《戀與制作人》的四位男主角都已經開始獨立接廣告代言，甚至有了開虛擬演唱會的計劃。

顯然，虛擬偶像的吸金力不容小覷，而分析其能夠成功的原因，不外乎以下幾點：

二次元經濟越來越好做

不難發現，在現如今的年輕人中，二次元宅男宅女的比例越來越高，線上的各種宅劇、動漫、二次元游戲，線下的漫展、cosplay活動都越來越多，反映了二次元經濟的生意正在越來越好做。據公開數據顯示，到2018年，國內二次元用戶規模突破4億人，市場廣大，其中90后用戶占比超過60%，00后占比近20%。二次元已經成為年輕群體的鮮明標簽，頗具發展潛力。

2013-2018年二次元用戶規模（數據來源：速途研究院）

而“看市場下菜碟”也一向是資本選擇的作風。B站赴美上市、各平臺競相開發二次元產品、內容方打造爭奪二次元IP，種種跡象表明，資本也對二次元市場寄予希望。

虛擬偶像的人設完美可控

分析現有虛擬偶像可以發現，每個虛擬偶像的年齡、外貌、性格特點都非常清晰且特別，比如初音未來是永遠16歲的萌妹，而洛天依是被稱為“世界第一吃貨殿下”的可愛小吃貨。

虛擬偶像的人設都是針對受眾心理進行經過精心設計，并通過專業的商業化運營來維護，幾乎不會出現現實偶像人設崩塌的情況。這不但可以巧妙利用人設迎合粉絲需求，而且削弱了制作方和品牌方的投資風險，保持偶像的商業價值。

并且更重要的是，虛擬偶像沒有現實偶像的經紀公司等運作方，一切商業運作都聚集在制作和發行方，在一定程度了也縮減了運營成本，保證運營質量。

“親手塑造偶像”增加粉絲粘性

虛擬偶像與現實偶像的一大不同便是粉絲能夠參與二次創作，不但是偶像的推手，也是孵化者，這讓粉絲更加又有現實感，提高粘性，比如初音未來開放了創作共用授權條款，更推動了自己的進一步走紅。

由此可見，盡管還存在著制作成本高、人設固化等問題，虛擬偶像依然是未來值得期待的細分行業。

為什么VTuber能夠走紅？

回顧兩年之前的虛擬偶像，基本都是以“歌姬”的角色出現，多是通過演唱、出歌、開演唱會出現在公眾面前。而如今，虛擬主播卻日益受到市場的追捧。

2016年年末，自稱“世界上第一個虛擬YouTuber”的日本VTuber“絆愛”開始在YouTube上亮相，逐漸吸引了百萬級別的粉絲訂閱，一手將整個VTuber圈推向大眾。

絆愛

谷歌在2018年9月的YouTube趨勢分析中指出，從2017年初開始，VTuber的播放次數將達到5億次，而2018年的每一天的播放次數，比前年增加了4倍。

根據YouTube上的數據顯示，2018年2月，VTuber 頻道數量還只有 500 個，到7月10日增長到4000個。觀看人數也在7個月里翻了五倍，從2017 年12月VTuber Top50的162萬，增長到2018 年6 月的825萬人。

2015-2018年VTuber觀看人數變化

為何VTuber能夠走紅？首先是偶像平民化的發展需求。正如現實生活中，傳統偶像經歷了從明星偶像到網紅的“平民化”發展路徑，而這一趨勢放在虛擬偶像領域也是一樣，都是滿足了粉絲的心理需求。

二次元粉的一個很重要的心理需求就是突破次元壁。初音未來等虛擬偶像是整個行業跨次元運營的開端，而VTuber則讓這種跨次元的運作進一步深入。相比較之前的虛擬偶像的單向傳播，VTuber則能與觀眾進行雙向互動，而且不再只是唱歌跳舞，有了更加多元的互動方式，數碼測評、生活小技巧、職場話題等都能覆蓋，讓粉絲覺得偶像觸手可及，更具親和力，更加“接地氣”。

其次是VTuber商業化路徑短。直播及短視頻這種短平快的形式，非常適合快速商業化。以絆愛為例，最開始僅是單一的游戲廣告植入，而在短短兩年內就逐漸成為日本旅游大使，甚至有了衍生手辦、半主題咖啡廳、進軍電視業等業務拓展。在良性的商業循環之下，大批VTuber隨之出現，推動行業的蓬勃發展。

因此，從深層次的原因來看，VTuber的出現正是精確反映了市場的需求，也將在將來隨著市場內在動力的運作獲得進一步發展。

大公司紛紛布局，VTuber成文娛新風口

回到國內來看，直播+短視頻的行當已經如火如荼地燒了幾年，盡管如今已逐漸回歸理性，但依然炙手可熱，而VTuber則是打開了新的發展方向。

如今的中國VTuber市場，已經吸引了不同類型公司的目光。一是與二次元緊密相關的游戲、動漫等公司，如B站；二是騰訊、網易等互聯網巨頭，也渴望在二次元的大蛋糕中分一杯羹。近期，國內該領域更是動作頻頻。

2018年10月23日，老牌游戲巨頭巨人網絡宣布將每年投入上億元資金打造虛擬偶像，正式進軍虛擬偶像市場，并將推出首位虛擬主播Menhera Chan。

日本現象級的表情包主角七瀨胡桃

就在同一天，二次元直播互動平臺克拉克拉（KilaKila）舉辦了虛擬偶像兩周年發布會，宣布將布局虛擬偶像互動業務，打造“虛擬偶像互動平臺”，并上線虛擬直播功能，并開放虛擬形象定制服務。

而僅僅5天之后，在“王者榮耀三周年音樂盛典”上，騰訊派出了虛擬形象貂蟬和公孫離一同演唱，表明了對虛擬偶像業務的企圖。

時間再往前翻，今年1月，虛擬偶像And2girls安菟女團成員夏行美通過虎牙在5萬人的圍觀下直播“吃雞”；7月20日，網易《陰陽師》的虛擬偶像大天狗首演成功；9月，樂元素發布互動式偶像養成企劃《戰斗吧歌姬！》……

可以看出，各大廠都在緊鑼密鼓地布局虛擬偶像業務，VTuber似乎已成了當前文娛市場的新“風口”。然而，盡管發展前景可期，我們依然能看到VTuber當前還存在著開發運營等層面的困難，導致目前國內任何一個直播平臺都很難看到虛擬偶像常態化的直播。

首先是高昂的成本問題。據資料顯示，一個虛擬偶像生成的技術投入達上千萬，內容產出如一首歌的歌曲制作需要近百萬，而如果要讓虛擬偶像走出直播間去參加節目、舉辦演唱會等，成本則更高，可以說虛擬偶像的成本完全也不亞于現實偶像。盡管VTuber直播的邊際成本低、總體收益高，但前期昂貴的成本投入也是橫在很多制作公司面前的一個問題。

其次當前的技術也存在著突破的難題。由于當前的技術尚不夠成熟，導致虛擬主播經常會出現動作、表情不流暢，建模效果不夠真實等問題，還無法像真實主播一樣與粉絲實時完美互動。比如在《明日之子》中亮相的虛擬偶像荷茲，建模水平、音源質量、投影技術統統不過關，甚至被戲稱是把半成品放上了舞臺，遭到了大波吐槽。

此外，也面臨著同質化的問題。目前現實主播的同質化問題嚴重，很多流于大胸妹賣萌唱歌的套路，而在YouTube上這一問題同樣存在。很多觀眾也會反應VTuber的音色雷同、缺乏特色，就算是差異化的主題也多是常見的幾種形式。如何精準打造自己的差異化風格，也是VTuber進一步發展所必須面臨的問題。

可以說，作為二次元這一小眾領域的新興熱點，虛擬偶像正在逐漸吸引著資本的目光，其中的VTuber更是搶眼的黑馬。然而整個行業都還處于萌芽的階段，成本、技術的硬性問題亟待解決，內容、運營的軟性問題也尚需打磨。

而已經入場的巨頭，如何打造獨有的虛擬偶像IP，將直播、演唱會、節目、商業化的鏈條進行有機延伸，從而深入挖掘二次元的市場，還有待時間的檢驗。

——本文發表于《音樂先聲》2018

本文系作者授權數英發表，內容為作者獨立觀點，不代表數英立場。
未經授權嚴禁轉載，授權事宜請聯系作者本人，侵權必究。