今年暑期你看過哪些電影？

7月15日上映的《外太空的莫扎特》，從宣傳來看，黃渤、榮梓杉、姚晨等豪華演員陣容，加上靠《唐人街探案》系列收割眾多粉絲的陳思誠(chéng)導(dǎo)演，還請(qǐng)來了世界著名鋼琴家郎朗來客串，并且加入了喜劇、科幻、童話等多種元素。上映前一天，“外太空的莫扎特”作為抖音話題名詞，單日播放量破2億，累計(jì)達(dá)13.5億次。

如此大手筆制作，高熱度討論的電影，在上映后的表現(xiàn)卻不盡人意。

根據(jù)貓眼專業(yè)版數(shù)據(jù)顯示，《外太空的莫扎特》上映首日綜合票房?jī)H剛突破2600萬，位列第三，被上映一周的港片《神探大戰(zhàn)》和上映近一個(gè)月的《人生大事》這兩部片子甩在其后。

豪華一線明星團(tuán)隊(duì)，全程IMAX攝像機(jī)拍攝，再加之定位為科幻片使之后期制作成本高，網(wǎng)傳該片耗資約2.5億元，但是截至8月11日，該片上映28天，票房?jī)H僅2.23億元。自上映首日以來，豆瓣評(píng)分跌破5分，觀看后的網(wǎng)友吐槽不斷，4.7分的豆瓣成績(jī)創(chuàng)造了陳思誠(chéng)作品史上的最爛片。

同一部片子，豆瓣上有網(wǎng)友說：“選角太差，演技讓人尷尬。爛片層出不窮，看爛片完全是在浪費(fèi)生命！”“電影割裂感強(qiáng)，用這部片子侮辱觀眾智商”，不過微博上又有網(wǎng)友大力夸贊這部片子：“特別開心，好適合全家老少一起觀看的合家歡電影”。

那么問題來了，究竟什么是“爛片”？有沒有一個(gè)評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)呢？

電影作為視聽語言的最高體現(xiàn)，本身就是對(duì)于藝術(shù)性有很高要求的。一名最普通的導(dǎo)演的誕生，都需要在專業(yè)的藝術(shù)院校學(xué)習(xí)至少5年，至于想要拍出代表性的作品，還需要長(zhǎng)年的實(shí)踐積累和天賦的加持。

但是，對(duì)于大多數(shù)的觀眾來說，他們并沒有接受過專業(yè)性的視聽語言培訓(xùn)，更多的是關(guān)注作品的宣傳、演員的知名度、是否滿足當(dāng)時(shí)的情感需求等表面化的點(diǎn)。而另一部分對(duì)于視聽語言作品分析有過了解的受眾，則更多關(guān)注作品的技術(shù)、演員演技、導(dǎo)演思維等更深層次的問題，對(duì)于作品的要求會(huì)更加嚴(yán)格苛刻。

這就形成了“一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特”的多立場(chǎng)局面。不過，本篇文章主要聚焦的是財(cái)經(jīng)商業(yè)層面，在平衡多個(gè)評(píng)判維度之后，我將主要結(jié)合豆瓣網(wǎng)友的評(píng)價(jià)，以及官方報(bào)告給出的數(shù)據(jù)，篩選一部分案例，研究“爛片”究竟是如何賺錢的？

“爛片”的薅錢之路

一部電影的全部票房，并不是落到一方手中。根據(jù)中國(guó)電影信息網(wǎng)說明，院線電影的綜合票房最終分成包括稅費(fèi)、投資方、發(fā)行方、院線、電影專項(xiàng)基金、制作方等方面。

數(shù)據(jù)來自：2021年國(guó)家電影局、財(cái)信證券報(bào)告

根據(jù)貓眼專業(yè)版APP數(shù)據(jù)，《外太空的莫扎特》分賬票房片方占37.32%，影院占52.27%。該片如果制作成本在2.5億元左右，那么制作方想要賺回本，票房收益要達(dá)到7億元左右。

無可置疑，票房的高低永遠(yuǎn)是掐住一部院線電影能夠生存的手。但是，作為一部平庸的“爛片“本身就知道自己危在旦夕，在制作方面已經(jīng)無回天之力了，那么就會(huì)在其他方面給自己吹捧，得到觀眾買單的眷顧。

其中影響一部電影口碑的重要因素就是宣發(fā)。宣發(fā)分為宣傳和發(fā)行兩個(gè)部分。電影的發(fā)行指：電影方通過發(fā)行和院線進(jìn)行溝通，確定電影在院線里的上映時(shí)間、排片等。電影的宣傳是指：電影會(huì)在上映前的2~3個(gè)月有一個(gè)積極預(yù)熱宣傳。比如預(yù)告片、海報(bào)等，有些電影還會(huì)安排的一個(gè)點(diǎn)映或者試映，以此達(dá)到吸引觀眾的目的。

·發(fā)行檔期

想要觀眾買單，就得找到觀眾有空的時(shí)間點(diǎn)。

中國(guó)電影市場(chǎng)化程度不斷提高，檔期被電影營(yíng)銷者越來越重視。如果是一部?jī)和矂?dòng)畫片，多會(huì)選擇六一檔；一部愛情催淚電影，多會(huì)選擇情人節(jié)，比如今年七夕檔，電影總票房高達(dá)3.88億元，同比暴增96%；紅色主題電影多會(huì)挑7、8月份。對(duì)于含金量大的賀歲檔，院線方也要兼顧多元化的品類，照顧小孩子、大人、老人多年齡段人群。同時(shí)，電影發(fā)行方也要關(guān)注，會(huì)不會(huì)有同質(zhì)化或者出現(xiàn)過強(qiáng)的電影競(jìng)爭(zhēng)者，影響票房收益。

近兩年來，受到新冠疫情的沖擊，防控措施使得電影院時(shí)冷時(shí)熱。但是長(zhǎng)期因封控，而產(chǎn)生的電影“消費(fèi)禁欲“，以及新片上映數(shù)量越來越少，消費(fèi)者對(duì)于院線電影的渴望也愈加強(qiáng)烈。所以，對(duì)于眾多片子來說，不撞上突如其來的疫情封控期，似乎成為了一個(gè)基本”保命“點(diǎn)。

數(shù)據(jù)來源：中金公司研究部、藝恩咨詢

原定于2020年春節(jié)檔的《唐人街探案3》，被飛來橫禍新冠疫情砸中，發(fā)行方趕忙撤檔稱另擇他日。在擱置了一年后，該片再登賀歲檔，通過輿情不斷炒作發(fā)酵，來渲染這部片子的熱度，在正式上映后斬獲豐厚票房。

《唐人街探案3》最終以不及格的豆瓣5.3分，和45億元的全球票房落幕。即使是被廣大豆瓣網(wǎng)友評(píng)判：劇情低俗諂媚粗制濫造，推理全靠奇情軼聞，笑點(diǎn)東拼西湊，但是絲毫沒有動(dòng)搖該片收割大量觀眾的過年錢。

試想，《唐人街探案3》要是真的和疫情封控撞個(gè)滿懷，可能票房收益連個(gè)45億的零頭都沒有，不過網(wǎng)友也有可能就此對(duì)該片的評(píng)分會(huì)高一些：感謝疫情封控，讓我成功規(guī)避“爛片“。

·宣傳策略

想要肆無忌憚地收割票房，就得無所顧忌地造勢(shì)。

負(fù)責(zé)電影宣傳的往往是一支專業(yè)化、深刻洞悉消費(fèi)者心理的團(tuán)隊(duì)。宣傳團(tuán)隊(duì)的任務(wù)就是瘋狂激發(fā)消費(fèi)者的興趣，并且不用承擔(dān)任何在“引誘“完消費(fèi)者之后的責(zé)任，因?yàn)樵陔娪皼]有上映之前，誰都不知道這部片子到底值不值得去看。

其中最值得一提的是，在2013年創(chuàng)下豆瓣低分2.9的《天機(jī)·富春山居圖》的營(yíng)銷大法。

首先，預(yù)告片制作上就選取了這部電影最值得“炫富“的點(diǎn)，用錢砸出來的一線明星陣容：劉德華、林志玲、佟大為、張靜初這四位“兩岸三地”大牌明星，再加上片子多種商業(yè)元素如：動(dòng)作、愛情、3D等亂燉在一鍋，目的就是為了面對(duì)更廣泛的受眾群體。與此同時(shí)，高逼格的賣點(diǎn)“中國(guó)首部特工大片”，就是為了“哄騙”當(dāng)時(shí)沒看過多少國(guó)產(chǎn)特工片的消費(fèi)者來買單。

即便該片剛上線就惡評(píng)如潮，網(wǎng)友批評(píng)道“劇情空洞，人設(shè)尷尬”，但阻止不了該片票房一路高歌猛進(jìn)。甚至到了上映后期，宣傳團(tuán)隊(duì)反而特別喜歡利用網(wǎng)友的負(fù)面高關(guān)注度，來博取票房。事件逆向發(fā)展，最終居然誘導(dǎo)出廣大群眾“要看看到底有多爛”的觀影心態(tài)。

該片也是賺得盆滿缽滿，以3億元票房收官，在當(dāng)年已經(jīng)足以進(jìn)入國(guó)產(chǎn)票房前十，也是成功打開了“爛片營(yíng)銷”的大門。

2013年6月堪稱國(guó)產(chǎn)片最黑暗的六月，值得一提的是豆瓣4.7分的《小時(shí)代1》。僅僅4700萬的拍攝成本，郭敬明用套拍的方式，最終剪輯成兩部片子，同年先后上映。憑借高顏值演員和浮夸劇情，兩部片子斬獲近8億票房。

電影的產(chǎn)生離不開資本這座靠山，而資本市場(chǎng)看準(zhǔn)的永遠(yuǎn)是利益。當(dāng)宣傳團(tuán)隊(duì)引誘消費(fèi)者買單的手段越來越高超，資本挑中“爛片”的幾率也就越來越大。

對(duì)于投資方來說，既然只是找大牌明星、找準(zhǔn)市場(chǎng)定位做營(yíng)銷就可以賺錢，這些因素完全在可控范圍之內(nèi)，當(dāng)他們發(fā)現(xiàn)電影的質(zhì)量和口碑這些難以把控的因素和票房沒有太多必然的關(guān)系，投資的風(fēng)險(xiǎn)直線拉低，那么資本對(duì)于優(yōu)秀電影的吞噬，也就變本加厲。

全產(chǎn)業(yè)鏈的電影工業(yè)體系

一部“爛片”如果單純依靠分賬票房回本，自然是“生死未卜”，而如果在這場(chǎng)“電影游戲”中，扮演的是多重角色，那么會(huì)不會(huì)多一條退路呢？

全球最大的電影工業(yè)體是好萊塢，而中國(guó)最大的電影工業(yè)體是萬達(dá)，這一點(diǎn)無人質(zhì)疑。

從電影的制作開始，萬達(dá)就開始插手了。早在2013年萬達(dá)就開始籌備青島東方影都，2018年竣工，成為全球投資規(guī)模最大的影視產(chǎn)業(yè)綜合項(xiàng)目，是多部電影的取景地。萬達(dá)作為發(fā)行方的身份參與制作了多部電影，如《唐人街探案2》、《誤殺》、《飛馳人生》等。

從院線方面來說，截至2021年末，萬達(dá)電影擁有790家影院、6063塊銀幕，此外還包括385塊IMAX銀幕、杜比影院46家以及自有高端品牌PRIME影院133家。

豆瓣評(píng)分5.8分，并且一度被吐槽的片子《煎餅俠》就是萬達(dá)投資的，最終以制作1800萬元，綜合票房11.6億元收官。從片方分賬占38.6%，影院分賬52.27%來看，萬達(dá)既是投資方也是院線方，兩邊通吃。

除了分賬收益以外，萬達(dá)影院還包括廣告、商品和餐飲的營(yíng)收。

每次影片開場(chǎng)前的那幾分鐘廣告，也是萬達(dá)獲利的大頭。以2021年年報(bào)為例，萬達(dá)電影廣告收入為10.55億元，同比增長(zhǎng)了50%，收入占比有8.45%，業(yè)務(wù)毛利率約為47.57%，商品、餐飲銷售收入為9.64億元，這一金額也是除觀影收入之外，唯一占比超過12%的業(yè)務(wù)收入，該業(yè)務(wù)毛利率更是達(dá)到了60.68%。

就連最普通不過的爆米花也是影院“印鈔機(jī)”，原材料等成本僅3塊錢左右，就可賣到二三十元。爆米花銷售收入，最高可占據(jù)影院總收入的20%。隨著近幾年咖啡和奶茶的火熱潮流， 2019年底萬達(dá)推出自有品牌影院特飲項(xiàng)目“萬茶”，該品牌通過包括獨(dú)立店及與costa咖啡的融合店兩種形式，已在140家左右下屬影院內(nèi)銷售。

以上說的是圍繞電影帶來的有形獲取收益的途徑，但是如果去衡量一部電影帶來的熱度、流量對(duì)于演員帶來的收益，這是很難通過數(shù)據(jù)說的清楚的。

萬達(dá)影視旗下有多位藝人，如李易峰、佟麗婭、黃渤、張若昀等。演員參演一部片子，片酬怎么算，可以帶來多少熱度和話題，又會(huì)影響到接到多少廣告和代言，這其中少不了演藝公司的瓜分。

萬達(dá)在電影工業(yè)的全產(chǎn)業(yè)鏈，都占據(jù)了一定的身份地位，一部“爛片”的失足并不會(huì)對(duì)整個(gè)工業(yè)體產(chǎn)生重大影響。但若是層層嵌套的產(chǎn)業(yè)鏈中，每一環(huán)都出現(xiàn)了紕漏和阻礙，才是問題的根源。近年來萬達(dá)電影負(fù)債累累，7月4日因?yàn)闃I(yè)績(jī)不達(dá)標(biāo)，萬達(dá)影業(yè)董事長(zhǎng)曾茂軍主動(dòng)辭職。疫情沖擊影院倒閉，新片開機(jī)率直線下滑，片子制作質(zhì)量不過關(guān)等一系列問題的引爆，這才是產(chǎn)業(yè)鏈面臨的困境。

順應(yīng)小眾人群文化趨向，差異化競(jìng)爭(zhēng)

對(duì)于大部分電影人來說，他們的目標(biāo)往往是制作一部好的電影，贏得豐厚的票房收益，然后橫掃全球各大獎(jiǎng)項(xiàng)。導(dǎo)演本身專業(yè)能力極強(qiáng)，擁有一個(gè)不錯(cuò)的劇本，并且配備優(yōu)秀的制作團(tuán)隊(duì)，最重要的是還要獲得投資人的青睞和高度配合，這無疑是一個(gè)難度極大的事情。

所有人都以拍出一部口碑好并且票房高的片子為榮，如果有一部爛片產(chǎn)生，將會(huì)成為一個(gè)導(dǎo)演或是電影公司的污點(diǎn)。

但是有一家影視公司的出道爆火，是靠“爛片”成堆。

成立于1997年的獅門影業(yè)公司，從一開始涉足當(dāng)時(shí)蒸蒸日上的電影市場(chǎng)，就采取了與競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手差異化的策略，區(qū)別于好萊塢六大電影公司，致力于超低成本禁忌類題材電影的制作。相比于財(cái)力和資源更加雄厚的大公司，獅門影業(yè)在電影制作方面，既面臨融資困難，也無法承擔(dān)電影制作虧本的風(fēng)險(xiǎn)。于是轉(zhuǎn)而另辟蹊徑，聚焦于恐怖片、驚悚片、政治話題片等競(jìng)爭(zhēng)賽道更小，投入成本小的片子。

即便是爛片罵名如潮，但是并沒有阻礙到獅門電影，被一部分人群紅熱追捧。獅門影業(yè)很多的小成本制作電影都得到了極大的市場(chǎng)回報(bào)。

如豆瓣6.4分的《布萊爾女巫》，以3.5萬美元制作費(fèi)用獲得了1.5億美元票房。同時(shí)，獅門影業(yè)還有多部電影加入了全球高回報(bào)率榜單。

獅門影業(yè)經(jīng)過了前期的資本積累，雖然并沒有更改他長(zhǎng)期以來低成本制作高回報(bào)收益的策略，但是在產(chǎn)業(yè)布局上也有了一定的優(yōu)化，以影視制作業(yè)務(wù)為核心，拓展家庭娛樂業(yè)務(wù)，擁有更加多元化的收入結(jié)構(gòu)。

在之后的電影制作中也誕生了一些口碑很好的片子，如2004年豆瓣評(píng)分8.7的恐怖片《電鋸驚魂》就是以100萬美元的制作費(fèi)用，獲得了1.03億美元的全球票房。

在華爾街資本的運(yùn)作下，好萊塢的市場(chǎng)份額高度集中在迪士尼、環(huán)球、華納兄弟等6家影業(yè)公司手上。這些大牌公司一直壟斷性控制著電影市場(chǎng)，在行業(yè)內(nèi)的交易之中憑借自身的優(yōu)勢(shì)獲取小公司無法得到的人才和資源，通過對(duì)發(fā)行渠道的控制、保護(hù)和推廣自己的娛樂產(chǎn)品，獲取高額利潤(rùn)。

獅門雖是靠這一部分制作粗糙的“爛片”成功出道，其背后有對(duì)市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)殘酷的無奈，也有對(duì)自身業(yè)務(wù)精準(zhǔn)定位、關(guān)鍵市場(chǎng)驅(qū)動(dòng)因素的準(zhǔn)確把握。

打造全產(chǎn)業(yè)鏈IP,可持續(xù)變現(xiàn)

近兩年來，好萊塢大片《速度與激情》系列的表現(xiàn)式微。2019年上映的《速度與激情:特別行動(dòng)》豆瓣評(píng)分跌到6.3分，之后2021年上映的《速度與激情9》更是跌到5.2分。想當(dāng)年巔峰時(shí)期，2015年火遍全國(guó)的《速度與激情7》以1.9億美元制作成本，獲得全球票房15億美元，盈利高達(dá)87%，同時(shí)在中國(guó)市場(chǎng)口碑極佳。

但是去年上映的《速度與激情9》投資2.5億美元，最終僅僅以近7.39億美元全球票房收官，相比于過去幾部，盈利率直線下跌。

一部分原因是遇上了疫情這只“黑天鵝”，還有一部分是巨石強(qiáng)森、杰森斯坦森兩位重要演員的缺失，使得電影變成了范迪塞爾的“獨(dú)角戲”，再加之開車上太空撞衛(wèi)星等一系列神化人物的劇情，這部片子在觀眾眼中就變成了十分不正宗的雷片。

看似《速度與激情》發(fā)展遭遇滑鐵盧，實(shí)則對(duì)于投資方來說構(gòu)不成很大影響。

環(huán)球影業(yè)公司用20年時(shí)間，斥資14億美元左右，打造《速度與激情》系列，自然不會(huì)只盯著票房收益，人物IP的衍生獲利才是可持續(xù)發(fā)展之道。

其中世界著名的主題樂園環(huán)球影城就是IP變現(xiàn)的重要聚焦地。《速度與激情》系列的電影元素，如演員、賽車等都是環(huán)球公司在電影票房之外，可以大做文章的點(diǎn)，如設(shè)計(jì)一系列的漫畫風(fēng)人物和賽車手辦、搭建演員表演場(chǎng)館收取門票等。

借助電影制作手段，向世界人民傳播，用長(zhǎng)時(shí)間的系列電影陪伴，入駐影民的記憶，用強(qiáng)大的后續(xù)電影IP衍生鏈，將流量最終引導(dǎo)向主題樂園的消費(fèi)。

IP衍生品的消費(fèi)市場(chǎng)，遠(yuǎn)比我們想象中的宏大。

據(jù)煜聰研究2019年的數(shù)據(jù)，《星球大戰(zhàn)》系列10部全球總票房64.9億美元，衍生品收入320億美元，《哈利波特》系列8部全球總票房78億美元，衍生品收入70億美元，《冰雪奇緣》全球總票房12.8億美元，衍生品收入53億美元，《冰雪奇緣》主人公Elsa的裙子就賣了300萬條，收入4.5億美元。

《速度與激情》系列用20年的長(zhǎng)線故事劇情，連結(jié)了幾代人的回憶。每一次新片上映，會(huì)圈粉一部分新觀眾，但是只要還有正統(tǒng)的系列血脈流淌，電影就一直會(huì)有老粉絲站場(chǎng)支持。

據(jù)官方透露，《速度與激情》系列將在第十一部后收官，或許票房收益已經(jīng)終結(jié)了，但是這一系列的電影將深深刻在幾代人的青春，同時(shí)這些人也將成為為環(huán)球影城的IP衍生品和門票的收益貢獻(xiàn)主力。

網(wǎng)絡(luò)大電影

疫情之前，網(wǎng)絡(luò)大電影多給人留下制作粗制濫造、劇情狗血無厘頭的印象，大部分觀眾的目光還是聚集在院線電影。直至2020年疫情爆發(fā)之際，院線電影《囧媽》免費(fèi)上線網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)，這一壯舉引起了網(wǎng)絡(luò)大電影在疫情時(shí)代的關(guān)注。而票房撲街的《外太空的莫扎特》也開始轉(zhuǎn)戰(zhàn)線上，靠線上視頻平臺(tái)再消費(fèi)一次網(wǎng)絡(luò)用戶。

疫情特殊時(shí)期，面對(duì)《唐人街探案3》《熊出沒》等多部春節(jié)檔電影下線，《囧媽》制作方歡喜傳媒與字節(jié)跳動(dòng)簽署協(xié)議，其全資子公司歡歡喜喜和字節(jié)跳動(dòng)在多個(gè)流媒體平臺(tái)合作，并且字節(jié)跳動(dòng)將向歡歡喜喜最少支付6.3億元作為交易。

大年初一，《囧媽》在多個(gè)平臺(tái)免費(fèi)播放，這看似迷惑震驚的操作，對(duì)于局中人來說卻是一樁穩(wěn)賺不賠的生意。免費(fèi)播出宣布當(dāng)日，影視股在港股走高，其中歡喜傳媒暴漲近10%，報(bào)價(jià)1.5港元。而進(jìn)入瓶頸的短視頻平臺(tái)通過這次與影視內(nèi)容方合作，帶動(dòng)了流量，借“免費(fèi)”機(jī)會(huì)打破高品質(zhì)影像二供網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的慣例，同時(shí)這部片子也成為世界上第一部采用IMAX攝影機(jī)拍攝的流媒體電影。

但是，“網(wǎng)絡(luò)大電影”并不是一個(gè)新概念。2014年，愛奇藝首次提出網(wǎng)絡(luò)大電影的概念和標(biāo)準(zhǔn)，隨后網(wǎng)絡(luò)大電影迎來爆發(fā)式的發(fā)展。根據(jù)愛奇藝提供的數(shù)據(jù)，截至2016年底，網(wǎng)絡(luò)播出電影數(shù)量超過6600部，其中網(wǎng)大3100部，流量超過150億。

網(wǎng)絡(luò)大電影一部分來自院線電影下線后平臺(tái)購買版權(quán)劃分點(diǎn)擊量收益，另一部分是低成本制作的電影，播放目標(biāo)渠道就是網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)。后者網(wǎng)絡(luò)電影的制作質(zhì)量水平遠(yuǎn)低于院線電影，但也有獨(dú)特優(yōu)勢(shì)，制作成本低、回款周期短、穩(wěn)定回報(bào)率等，得到了不少資本的青睞。

其中網(wǎng)絡(luò)電影界的神話《道士出山》，用28萬成本賺回1500萬，激起一些工作室、微電影團(tuán)隊(duì)的蠢蠢欲動(dòng)，迅速形成行業(yè)風(fēng)暴。而在后疫情時(shí)代，網(wǎng)絡(luò)大電影也越來越受到重視。根據(jù)《2021中國(guó)網(wǎng)絡(luò)電影行業(yè)年度報(bào)告》顯示，2021年“愛優(yōu)騰”三大平臺(tái)共上新網(wǎng)絡(luò)電影476部，全網(wǎng)在線網(wǎng)絡(luò)電影累計(jì)正片有效播放量達(dá)到107億。

總結(jié)

電影制作在資本的扶持之下，可以得到快速地發(fā)展，至于這個(gè)進(jìn)步是體現(xiàn)在創(chuàng)造出更多對(duì)于電影內(nèi)容創(chuàng)作有貢獻(xiàn)的作品，還是有著強(qiáng)大的盈利能力，但是卻淪為資本賺錢的工具，這兩種發(fā)展，將電影市場(chǎng)切割成兩份。

錢可以辦成很多事情，將最前沿的科技嫁接到電影的制作中，達(dá)到視覺震撼；請(qǐng)來知名度最高的演員，獲取市場(chǎng)高關(guān)注度；拿到最優(yōu)秀的故事改編成劇本，情節(jié)環(huán)環(huán)相扣，跌宕起伏；用著最奢侈的攝影設(shè)備，拍出導(dǎo)演所有想要的鏡頭。

中國(guó)的電影市場(chǎng)遠(yuǎn)比想象中的廣闊，既有資本投資，也有觀眾對(duì)于市場(chǎng)的支持。

據(jù)M大數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，2021年中國(guó)電影市場(chǎng)年度總票房為472.58億元，全年生產(chǎn)電影740部，城市院線觀影總?cè)舜?1.67億，國(guó)產(chǎn)電影票房399.27億元。 縱觀2021年全球電影市場(chǎng)，中國(guó)以超70億美元累計(jì)票房蟬聯(lián)全球票房冠軍。全球TOP10地區(qū)票房中，中國(guó)票房占比由2020年的42.49%上升至50.32%，持續(xù)保持全球領(lǐng)先地位。

但是，錢如果沒有用對(duì)，也會(huì)在無形中反向吞噬整個(gè)電影市場(chǎng)。當(dāng)導(dǎo)演成為投資方的傀儡，生硬的后期技術(shù)套接的是俗套的劇情，明星靠著一張高顏值的臉，但是全程毫無表現(xiàn)力。不過這些都不是最可怕的，因?yàn)橹灰袪I(yíng)銷團(tuán)隊(duì)的精美包裝，所有在制作電影時(shí)產(chǎn)生的“偷工減料”都會(huì)被忽視。但是，最終被掏空錢包的是消費(fèi)者，被毫無營(yíng)養(yǎng)的“爛片“腐蝕精神的“受害者”，還是觀眾。

“不想賺錢的片子不是好電影“，這句話聽起來散發(fā)著資本的惡臭，也確實(shí)有一定的道理。一部影片帶來的收益，一方面，是對(duì)投資方和制作團(tuán)隊(duì)投入的時(shí)間和金錢的負(fù)責(zé)，另一方面，盈利也是市場(chǎng)對(duì)于片子的一種反饋。

但是，如果一部電影是靠著錢誕生，出生的唯一目的就是賺錢，活得也就太過膚淺了吧，并且觀眾也不會(huì)一直傻傻地為“爛片“買單。

2019年上映的《上海堡壘》總體投資3.6億元左右，口碑崩塌，全片沒有邏輯，還強(qiáng)行煽情，即便是有頂流明星鹿晗主演，觀眾也并沒有為此買單，該片最終以兩億票房落魄收官。2021年上映的《圖蘭朵：魔咒緣起》斥資3億元，即便是有多位實(shí)力派戲骨站臺(tái)，有著迪士尼電影夢(mèng)幻般的特效置景，但因?yàn)闆]有一個(gè)好編劇好故事，最終經(jīng)不起觀眾的考驗(yàn)，以不到兩千萬的票房落荒而逃。

事實(shí)證明，只有觀眾只有用“不看”去回應(yīng)，不讓他們賺快錢，真正觸及到他們的利益，才會(huì)倒逼出真正好的作品。

電影是一門可以容納戲劇、攝影、音樂、舞蹈、雕塑等多種藝術(shù)的現(xiàn)代科技與藝術(shù)的綜合體。想要平衡好藝術(shù)創(chuàng)作和商業(yè)市場(chǎng)兩個(gè)方面，那就只能帶著鐐銬跳舞。

內(nèi)容作者：趙甜甜