卓樸品牌說 | 成功的創意必須是形色意的統一
01 圖形創意是所有識別的核心，要簡約有特色
行業內我們經常講“形色意”，一個有意思的問題，為什么形在先？
人是喜歡歸納的動物，這是基因帶來的。
史前時代，原始人遠遠看到一個物體，要迅速判斷是敵是友，是安全還是危險，是食物，還是它會把你變成食物，所以我們的祖先要迅速判斷歸納。
越是簡約有特色的越容易引起人的警覺。過于簡潔，人會視而不見，因為太熟悉了；過于復雜，人也會視而不見，因為概括不了。
視覺要遵從簡化率和歸納率，這也是我們經常說的“簡約而不簡單”。所以，我們看到很多的圖騰化標志也都是很簡約的，外形非常有識別性。黨旗、納粹標志、三大宗教的標志外形都是非常簡化的，甚至可以直接畫出來。
我們現在做的品牌，比如戰馬、沃田也屬于這種。這種圖形符合人的潛意識，有一種直指人心的潛在力量，特別適合那種已經是行業老大或有志于成為領導者的品牌。
現代人的設計很多都是源于建筑，建筑以形為主導。
藝術新思想開始崛起的時候，一般都是從建筑開始。這也好理解，這個高利潤的行業必然會吸引社會最精英的人，而聰明人湊在一起，就會想做些創新的事。
工業革命造就新的技術，也使得一些外輪廊新穎、簡潔、有差異化的建筑可以實施。不斷的思考促進現代藝術基礎“立體構成”的誕生，也影響到平面設計、繪畫，音樂等種種藝術。這就是現代圖形發展的歷程。
所以圖形就成為所有識別的核心。
色也不多說，但有一點要指出：色我們還不會單指色彩，還包含肌理和明暗。繪畫里“墨分五色“也是五種明暗。
02 成功的創意必須是形色意的統一
我們看一些比較有品位的作品是以形寫意的。為什么呢？從西方來說，兩千年前的希臘人就已經把寫實做到極致了，但隨著西方文明的衰落，這種形式的技法都沒有流傳下去。
中世紀一些面目變形的人物反倒是因為技法的簡陋造成的。到文藝復興時期是復興的希臘文化，藝術又回到寫實狀態，很快達到顛峰。《蒙娜麗莎》等一些市民肖像畫就是那個時代的產物。
藝術一旦做到極致就沒有出路，就像中國的唐詩、宋詞、元曲也是做到極致，后來者只能創造新的藝術載體，沒有出路就會找出路。現代派開始興起，藝術從寫實轉到了寫意。
中國人寫意一直是走在世界前列的，可以說是民族性格問題，中國人喜歡一些含糊的、似是若非的東西。
戰國時代，我們就可以做出很透明的杯子，但是透明一直不在我們民族的審美范圍之內。中國推崇玉文化，這種似透非透有很多想象空間的稀缺品成為中國的硬通貨。所謂“黃金有價玉無價”。從中東進口的“天珠”也享受了同等待遇，成為漢朝皇家的御用玩具。
到了宋代，中國的寫實工筆文化達到了頂峰。一樣也進入瓶頸，最終促進了明清“寫意山水”的蓬勃發展。
意也表現為創意，創意的產生是痛苦的。她必然是形色意的統一，以形寫意，渾然一體。她如釀酒一般，需要合適的溫度、氣候、微生物群，機緣巧合才會釀出好酒。
就像美學一樣，我們爭了幾千年。說不清楚什么是美，但是從審美上和美的技法上去討論是可以的，我們也不能說清楚創意是怎么誕生的，但是可以給創意制定標準，展示什么是好的創意。
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