站酷，中國最大的設計創意人互動平臺之一，今年16歲了。

可能很多人會對這個數字感到驚訝，不知道在一片瞬息萬變的沙盤里，有一棵樹安靜又努力地生長了16年。

“讓設計更有價值”這個單純的愿望出現在很多站酷相關的物料上，它不僅是一句口號，更是站酷的底色。給好設計多點燈光，給習慣低調的創造者們一張聊天的桌子，是這個愿望最開始的樣子。

而現在，越來越多的品牌希望或決定通過站酷的「設計資源和創意營銷方案」來解決商業問題，越來越多的創意人和設計師切實通過站酷實現了作品的商業變現，“讓設計更有價值”這個愿望是時候再進一步了。

站酷共創，是站酷旗下「一站式創意營銷解決方案共創平臺」，已舉辦300+專業設計賽事，擁有500+整合營銷案例，與1000+知名合作品牌進行合作，是站酷進化出的新形態。

站酷共創讓品牌與設計創意人之間的連接，不再需要猶豫、尋找和試探，而是由站酷作為紐帶，通過以設計創意為主線的整合營銷，匹配恰當的創意資源以及精準的垂類流量，在突破常規玩法的同時，讓好設計帶來好生意。

今年，是站酷共創的第二年，我們召集了26位設計師，用共創的方式，制作了品牌宣傳片，由知名漫畫家左手韓獻聲配音，帶大家了解我們做了什么，以及，我們要前往何處。

《站酷共創，一起創造才更酷》

共創，像是才有的詞，但這件事卻早就有了。

無論是老北京雞肉卷、新文化運動，還是不同文明歷經千年交融出的敦煌藝術，都在不同程度上貫徹著共創的精神。

如果說共創的關鍵在于碰撞，那么與“設計創意”這塊千變萬化的天外隕鐵必然能碰撞出無數耀眼的火花。

“老北京，拿捏了雞肉卷。” 

“新文化，記載了一群熱血的師生。” 

通過站酷賽事共創，每份需求都能迅速收獲萬千奇思妙想。

通過邀請各路高手，再艱難的挑戰也能給出優雅的最優解。

即使是注重真實有效的公益行動，也因為有設計做紐帶，變得更美更有趣。

“扯過旗，邀萬人同臺競技。” 

“寫過信，請高手共賞春風。” 

我們與深耕數十年的大師一起找尋新靈感，在從未涉足的領域結出意外果實。

也為龐大堅固的老字號打造量身定制的翅膀，舒展筋骨再次起飛。

“我們幫日復一日的爐火純青凝結成新生命。” 

“也和漫天的精靈，載著巨獸飛行。” 

我們在一段不算長的時間里做了不少大膽的創新，也收獲了很多驚喜：

通過和騰訊互娛的深度合作，讓我們鎖死了設計和游戲這對靈魂伴侶；

通過與天貓IPmart聯動的萬人萬創，實現了萬千設計師與線上商家的共贏，也形成了一套極具生命力和延展性的營銷玩法；

通過為美的從品牌到產品打造IP家族，讓這家頭部科技品牌與消費者更加親近，不僅專注技術更在乎溫度……

站酷設計師們為王者榮耀繪制的敦煌文化主題插畫： 

站酷攜手天貓IPmart打造的「萬人萬創」，僅1個月孵化的單品銷量突破百萬，GMV突破2000萬：

為美的集團M博打造視覺形象： 

為美的華凌空調二次元形象「凌魂少女」進行形象延展：

更多站酷共創案例：

這些嘗試最終會生成什么百試百靈的招牌配方嗎？現在回答還為時尚早。

但一招鮮從不是站酷追尋的，與未知碰撞、和熱愛握手，才是一個16歲少年該有的樣子。

希望在未來，有更多的好奇與信任在站酷相遇，有更多的靈感和杰作在站酷發光。

那些深夜仍沉浸在創作中的星星們值得被更多人看到

下面，我們邀請了短片創作者來分享制作背后的故事和思考——什么是共創？共創之于創意、之于創作者、之于商業究竟有何意義？

創意｜監制：ZCOOL站酷、站酷共創

出品人：梁耀明、孫樂

制片人：呂庭珠、黃雯

創意總監 | 文案：于挺

創意 | 分鏡：田力夫

導演組：田力夫、李國鵬、Discipo

主視覺：Discipo、田力夫、李曉宇、陳曦圓

動畫團隊：動畫便利店（李國鵬、何亞杰、紫薇、阿古、劉鵬輝、劉國幀、孫少暉）

3D藝術家： _Anthem_周圣宇、Diszylee智一、UncleOrange、PUIX

插畫：豌豆ww、IrisLei

平面設計：陳曦圓、_Anthem_周圣宇

角色設計：白無常C4D

配音：左手韓

聲音設計：大囍記（大喜、劉坤）  

錄音：福聲錄音棚

項目經理：田力夫 

特別感謝：侯曉妍、陳夢天、朱根樂Genle、兇神惡煞的小怪獸、MATOYA泡泡、佳寧Jn、羽誠

到底什么算共創

在項目之初，我們發現甚至是這樣最基礎的問題，我們都無法給出答案。

我們試著把這個詞進行拆分，“共”是一起，“創”代表創造，一起創造靠的不是靈機一動或是新血來潮，而是基于共同的目標相互碰撞，在保持自身獨特魅力的基礎上迸發出新的火花。

這樣的理念在創意設計領域尤其值得探索，我們目力所及不過是冰山一角。

那么究竟如何描繪我們心中的共創，這趟艱難的旅程開始了……

于挺-ZCOOL：

到底什么算共創，西紅柿炒雞蛋算共創嗎？如果一個概念沒有標準，我們能不能舉出一些人所共知的例子，也許是感性的，同時也是準確的。這些例子也許和站酷無關，甚至和設計無關。但他們包含的精神是站酷想要追尋的。

田力夫-ZCOOL：

創造和共創是什么關系？我理解是土壤和花朵的關系，大家已經到了創造力迸發的狀態，我們希望用簡單有力的畫面表現這種共創的狀態和大家的可愛。

于挺-ZCOOL：

我們認為畫面的內核需要有一種相遇、融合、集結的氛圍，同時也是溫柔、多彩的。

田力夫-ZCOOL：

考慮過很多復雜的比喻，但最終覺得簡單的意象最有力量。兩個不同的個體，具備鮮明的特征，碰撞之后又能交融出新的味道，兩個撞色圓球，或許是理想載體。 

靈感-情緒板

盡可能多的容納一些色相，盡可能多規劃一些表現方式，比如MG、逐幀、拼貼、插畫、CG這些站酷設計師熟悉的創作方式。

希望大家都可以在片中看到自己喜歡的顏色，看到自己熟悉的表達方式，代入到片中，跟我們同頻振動。

田力夫-ZCOOL：

多彩與明亮，積極和溫暖，是我想傳達給觀眾的情感，接納、認可、握手、奔赴、團結是我想構建的情景和動作。想表達這些，大跨度的色相和多元畫風的和諧共存就注定是一種挑戰。

分鏡腳本

最初的腳本是在團隊內達成統一后一氣呵成的，而在中期一些優秀設計師不斷加入，我們將表現形式的不斷加碼，部分原本是二維的鏡頭改為三維CG表現，為大家創造更多發揮空間。

在對各個鏡頭的制作中，大家的創意和巧思層出不窮，最終交融在這25格腳本中，呈現出現在的樣子。

田力夫-ZCOOL：

前半段的內容有些高概，甚至難以理解，所以在整體結構上還是選取了接受度較高的三段式，分別用球體和創意元素表現了“共創概念”，用飛機、機群等元素表現了“出發與合作”，用云海、隧道、山崖上的朝陽表現“路程與終點”。

最后的長鏡頭靈感來自于我的個人經歷和同學的事跡，希望營造的一個盡可能真實的設計師形象，在經歷了前面那么多概念的、夢幻的、繽紛的畫面之后，以這個溫暖真實的鏡頭結尾是希望能讓更多的年輕設計師看到自己的影子，想起在無數個夜里的堅持以及沉浸在心流中的美好。

李國鵬-動畫便利店：

便利店團隊經過了幾輪內部討論，大家面紅耳赤…不…心平氣和的達成一致，有了基本的雛形，這次項目在分鏡階段付出了和制作1:1的時間精力去參與。作為動畫制作團隊，以前經常受限于預算或者制作周期，無法花足夠的精力在前期細細打磨上，往往導致時間配比上的失衡，從而讓成片有些空洞。但這次共創真正的做到了讓畫面視覺的沖擊能精準踩在核心表達的內容上，最終完成的疲憊帶來愉悅就像打了一場痛快的籃球。

Discipo：

明確每個鏡頭所要表現的內容，考慮到后續制作時間緊張，在分鏡上要盡量精簡元素，調整各個表現方式的配比讓全片觀感更和諧些。

核心色板

7種顏色貫穿始終，在張力最大化的同時小心翼翼的保持平衡。

Discipo：

經過對整體概念的初次討論，以及對畫面內容的原始設想，這支短片首先給我的感覺“挺酷的”，匯聚各種風格但又在表達同一件事：創造和共創。

觀感上更是一種“溫暖”的后勁，它關注到我們更在乎的事情，設計師們更在乎的事情：一種創造的熱情，與其他“創造者”摩擦的靈感火花。

后勁之余，整條視頻的顏色觀感已經逐漸明晰，它是積極的、多元的、充滿熱情的，所以主色調定在給人溫暖的黃色，以及富新鮮感的青色，再搭配橙紅綠紫幾種具有活力的輔助色來協調豐富的畫面。

李曉宇-ZCOOL：

在配色階段經歷了反復的修改，摒棄了相對柔和的方案，保留了力量感和個性最強的方案，將視覺維持在飽和度較高的狀態，來體現項目的初衷，希望能激發設計師將熱情與靈感釋放。

主視覺

主視覺(key visual)的設計貫穿短片制作始終，并沒有在前期全部敲定，而是隨著設計師的加入在不斷地迭代，大家在不偏離主線信息傳達和核心色板的情況下，將主觀能動性和自我表達發揮到了極致。

田力夫-ZCOOL：

抓緊腳本的主線信息，通過關鍵意象，在每個鏡頭的視覺規劃上只做一半，另一半放開給不同設計師，最后再進行收攏和微調。

Discipo：

初期規劃的視覺風格很多樣炫酷炸裂，這讓觀眾的理解有了一定的難度。

于是開始思考，如何覆蓋到盡可能多的設計類型的同時統一全片的視覺感受，將觀眾帶入我們想要講的故事中。

最后確定幾種觀感比較近似的視覺執行方式，用主要顏色和部分視覺元素的反復出現來扣題，最后精簡畫面中瑣碎的細節，讓風格的切換盡可能地和諧。 

動畫便利店：

這個幾個鏡頭是最開始設計的，傳統的MG矢量平面設計，讓最初畫面有些過于平，后來通過物體透明磨砂的質感，加上一些雜色的效果，讓多元素的結合能更統一，當然最后色調也從粉紫調整到了全片統一的藍橙色。

動畫便利店：

錯綜復雜、沒有盡頭的道路穿插在迷霧里，用遠近虛實體現空間的遼闊，近處的小人與遠處星球的對比渲染情感的迷茫。

動畫便利店：

這組鏡頭是第一個小高潮，花費主要精力去設計，以球為主題，互相結合包容擴散出延伸的光暈。色彩也進行了反復的調整，畫的過程中一直盯著五顏六色球，眼睛生疼……

_Anthem_周圣宇：

這次創作部分主要是三組鏡頭：飛機起飛章節、大師攀登章節、云海巨輪章節。

飛機起飛一開始有嘗試過很多方案，嘗試到最后發現要與前后的二維畫面形成可信的過渡，依靠貼近的配色方案是無法達成的，立體的視覺效果造成了較大割裂感。明確了問題以后，我便將三維元素全部割舍，改為二維平面化的鏡頭。同時遵循簡約的風格，全部采用基礎幾何圖形。并在最后為陰影處加入了點狀半調效果。

格式塔理論的視知覺法則如是描述：任何視覺刺激圖示，都最終都傾向于被看成是在給定條件下最簡單的圖形，大腦已經在向我們發出希望降低分辨成本的訊號，順應大腦釋放壓力，簡約感便讓我們感覺明亮暢快，易于接受。而三角形、圓、正方形就是我們的目標。

_Anthem_周圣宇：

而對于大師攀登章節，希望營造出在目標道路上孤獨前行的孤勇者氣質，又對自己期望的高度無比虔誠與執著的特點。而藍金配色既向《齊馬藍》中的藍色產生些許呼應，又嘗試能夠與奧斯卡金像獎進行聯結，暗示希望每一個孤獨的前行者都能夠走到自己夢寐以求的高度。

人設與場景

在短片中也有不少精心設計的人物和場景，有抽象的插畫群像、穿著長袍的抽象CG“大師”、超寫實的居家設計師，這些內容也和不同的設計師共創完成。

豌豆ww：

一開始的時候，幾個主要人物的設計，會考慮到他們的一些基本特征，比如網頁設計師相關的網頁、鼠標手；攝影師的相機、戶外服裝……

然后將這些特征結合起來，設計了第一版。在后來的迭代中，慢慢的發現設計并不是簡單的相加，而是要選取最符合人物形象的特征，將它最大化。

白無常C4D：

在概括和細節之間來回取舍了許久，最終想表現一個有大師精氣神的人物。

田力夫-ZCOOL：

跟白老師一起討論了很多輪，成品完整的呈現了構想中那個有著中國文人氣質的仙風道骨的造型。

IrisLei雷瀟：

感謝站酷邀請，負責片中場景的繪制，我負責的畫面是一個開闊的崖壁上的日出，場景參考了四川的雷波大斷崖，畫面傳達對未來的期待。非常開心看到自己的畫面動起來。 

DiszyLee智一：

角色的服裝和發型做過幾次的修改，居家性成為了制作的考量標準。場景的設定也偏向于生活化而不是風格化或者裝飾化。最終也把燈光和氛圍集中在了正忙于創作的女青年。

陳曦圓-ZCOOL：

結尾所描繪的畫面，是設計師群體再熟悉不過的場景，再切身不過的經歷，所以在創作初期對于它的設定有著諸多想象，我們希望它作為短片的感情觸手，帶來情感共振。

碎發與丸子頭、過膝的寬松棉質睡裙、隨性的二郎腿、面積不大但不失溫度的精心布置過的房間、瑩瑩的微光，通過平緩的運鏡，一并投擲于觀眾，希望他們能夠感受到這份力量。

田力夫-ZCOOL：

每個小設計都取自真實生活經歷，墻上的免釘置物板、椅子的款式、千禧年流行的墻紙等細節體現了這個人物的生活。也感謝智一老師在有限的時間內為我們呈現了理想的畫面。

動態設計

紫薇-動畫便利店：

我這次負責前7個鏡頭和6個藝術家的鏡頭的動畫。這部分的鏡頭經歷一些波折，在一些不可抗力的因素下（就是時間有些緊= =）

前7個鏡頭前期美術過于簡單，同時工作量又很大，后期拿到感到非常困難，因為在動畫制作上很難把5分的東西做到7分，一度很難過，甚至崩潰大哭（丑哭了…）

但好在其他小伙伴的部分非常優秀，給了我很大的信心，同時也不希望最后的成片因為自己的部分影響其他小伙伴的成果，于是進行了一些溝通，修改了兩鏡的美術，刪掉了短板畫面，同時進行后期優化，非常感謝美術和另外優秀的后期小伙伴，在嚴苛的條件下幫助我最后完成了，感恩大家一起熬過的夜晚哈哈哈

阿古-動畫便利店：

我主要負責兩個球體運動的部分，展示設計師們交融碰撞的過程。

對于后期來說這章節最大的難點在于小球本身的內部顏色動態  尤其是靈光一閃部分的彩球 為了達到多種顏色的交融 ，AfterEffects不同于繪畫軟件可以筆刷調節，花了大部分的時間探索，在保證動態的條件下，維持流光溢彩的顏色。總的來說這次是一個有趣的嘗試。

動畫便利店：

作為主要負責本片動態制作和匯總的團隊，屬實壓力巨大。

從剛開始與站酷溝通講述這個項目的時候，屋里的少年們摩拳擦掌。但過程充滿辛酸，將創意呈現出靜幀，再將靜幀動態化，動態設計師成百上千遍的觀看當前鏡頭，沖動和喜悅也在過程中被損耗。

中后期的時候，對設計師是身心雙重的考驗，在疲憊中憑著慣性推進，但這時也正是最關鍵的階段，在最后結點前對鏡頭提升也是最大的。

創造是一個過程，是個體力活也是一場心靈旅途，希望以后還能有機會參加站酷共創，多多交流，打磨自己，追上國內動態大佬的腳步。

_Anthem_周圣宇：

設計師們手把手將巨輪這印象里不能飛行的沉重巨獸托舉上了藍天，漫天的飛機如同精靈一般守護著巨輪，逐夢之路很坎坷，但它在這浩瀚藍天上并不孤獨。

在動態上希望模擬出巨輪在云層中穿梭時撥開云層的效果。因為在形態上已經實現云層的形態程序生成，那么鑒于制作周期的緊迫以及視角遮擋等關系，此處通過在船頭綁定粒子發射器發射主形的方式，來實現云霧的生成與撥開，并非真正實現云霧被撥開的動力學模擬形式。

UncleOrange：

感謝站酷邀請，本次負責的畫面是“北京烤鴨拿捏了墨西哥卷餅”部分和機群穿梭隧道。

在動態上烤鴨和卷餅都打破原本比較脆硬的狀態，轉而讓其更加柔軟肥胖富有動感讓卷餅更有可被“拿捏”的感覺。

聲音設計

聲音的設計從項目之初就確定了用電子配器來表現新的創造力，怎么將電子樂、OV、畫面融合是我們和聲音設計團隊共同面對的難題。

大喜-大囍記：

起初當我了解到共創這條動畫的整體概念以及初步設計稿的時候，眾多的設計風格元素讓我眼前一亮（暈眩OvO#）其中包含了Motion Graphic、逐幀動畫、C4D、插畫，甚至還有油畫的元素。

文案涉及的講解內容也有著非常跳躍的跨度，從古論今、藝術哲學、時間與空間的交錯、靈感與創造的碰撞……

在與力夫的進一步溝通中，我們明確了影片主體的聲音調性應該是明亮且有溫度的，多元混搭的設計風格應用電子化的音色去融合，通過具象化的聲音元素來呈現抽象的圖形表達，輔以豐滿的聲音動效，使動態的畫面迸發出運動的力量感，用強匹配的聽覺感知與視覺一起同步來傳達共創的理念。

劉坤-大囍記：

編曲部分一共合成了42軌，主要是一些經過音色設計的Arp（琶音）還有畫了包絡的pad（鋪底）音色，打擊樂的比例相對要低一些，希望可以用合成器做出科技感抽吸感的紋理。

起初的版本刻意弱化了旋律聲部，因為近幾年的音樂行業趨勢是去旋律化，更強調音色設計感的，不過在后來的反饋中，又增加了一些以四套五為主的pluck（撥奏）旋律，更好的表現出一種不穩定的錯位感。

結語

在跟站內設計師共創的過程中，每一刻靈感都來自于各位對生活的觀察和思考，當有一個特別好的想法時，爭議一下就變少了，在深夜的視頻會議里為對方拍手叫好在這一個月中經常發生……

這是一個勇敢的小嘗試，我們堅持去鏈接年輕的個體，介紹更多朋友認識，大家在2月底那個會議之前還完全是陌生人。

現在看來這么快速的啟動，群體創作能夠保持聚焦，在彼此的技術領域內交叉協同，26位設計師用自己的方式說出了一句“一起創造才更酷”。

梁耀明-ZCOOL：

謝謝所有參與這次共創的創意人，讓站酷有機會再做一次自我介紹。

孫樂-ZCOOL：

相信哪里，就去哪里，不以山海為遠，我們，出發。

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