今年年初，美劇《The New Look》，因揭露了克里斯汀·迪奧（Christian Dior）與可可·香奈兒（CoCo Chanel）半個世紀前的一場爭奪，在流媒體上爆火。

那是二戰時期，法國引以為傲的時尚產業，淪為德國牽制經濟鏈的重要棋子。巴黎的頂級設計師們為了生存，被迫為納粹權貴設計成衣。

克里斯托瓦爾·巴倫西亞加（Balenciaga）、貝爾·德·紀梵希（Givenchy）、伊夫·圣羅蘭（Yves Saint Laurent）等頂級設計師，也紛紛加入這場生存之戰，并奠定了法國奢侈品牌今日之時尚地位。

他們各自為謀，與權貴周旋，與政治曖昧。
你從中瞥見時尚圈的生存規則，明白所謂「時尚是權勢的附庸」，原是歷史選擇，與時尚有關的一切都難以「獨善其身」。

直到今天，這樣的階層生態依舊沒有改變。
唯一變化的，是在時代需求中，逐漸「扁平化」的商業化路徑。

「時尚雜志」作為這場更迭的主角，親歷了由紙媒到內容電商的轉型期，也見證了奢侈品牌如何將廣告預算轉移至社交媒體和KOL營銷。雜志與奢侈品牌的黏性，終是不再如往昔。

想要實現可持續的商業化，時尚雜志需要自力更生。

我們觀察到：

有一批以新媒體為載體的小眾雜志，正以「顏值文本」打造基于細分賽道的、具有可視化沖擊的視覺影像，來吸引奢侈品以外的品牌達成商業合作，由此衍生出超越歷史經驗的生存模式。

某種程度上，這類小眾雜志已無異于一家「視覺創意公司」。

成立于2020年的小眾國雜《Trendmo趨勢》，是數英發現的黑馬之一。

這本以月刊發行的雜志，如今借勢珠寶、3C、美妝、游戲等品牌的平面廣告，逐漸成長為「時尚細分賽道」的TOP級媒體。

Trendmo趨勢 × 花西子 ×唐詩逸

Trendmo趨勢 × 新劍俠情緣手游

Trendmo 趨勢 為全球首個國風虛擬組合「未·央」拍攝的出道公式照

《Trendmo趨勢》的「細分賽道」，專注于打造以國風和東方美學為內容競爭力的「顏值文本」，同時聚焦女性力量發掘女性鏡頭下的內在魅力。

2021年，雜志為演員沈月拍攝的 #江湖俠客# 大片驚艷外網，爆紅ins。傳統的中式元素，別致的國風氛圍讓 #中國文化的對外輸出# 成為熱搜詞條，引發網友熱議。

梁潔紅楓大片
深秋庭院，飄飄川上女

它們以審美為核心，在平面廣告與時尚媒介之間，建立了屬于自己的商業體系，成為能在時尚圈「獨善其身」的少數。

那么，《Trendmo趨勢》究竟是一本怎樣的時尚雜志？它與廣告公司有什么不同？它如何界定自己？又如何看待當下平面廣告背后的需求？

為此，我們聯系到《Trendmo趨勢》90后創始人劉暢，一起聊了聊：時尚雜志，如何成為「商業媒介」?

一、彌補空白

《Trendmo趨勢》今年剛滿4歲。

對于為什么選擇「國風」為雜志定位？
劉暢的回答很簡單：“因為沒有一家雜志敢「只拍」國風，我能填補這個空白，那就證明我在這個細分賽道里成功了”。

她確實做到了。

2021年，《Trendmo趨勢》為李嘉琦（辣目洋子）拍攝了一組大片，片中的小辣柳葉彎眉櫻桃口，裊裊烏絲拂過冷峻面頰，散發著一種不染塵世的平靜和古典東方的嫵媚，矜貴且神秘。

沒有人見過她這一面，小辣自己也沒有。“東北搞笑女”的標簽頃刻消失，只留下眾人對其硬照實力的欣賞，以及對《Trendmo趨勢》拍攝技法的贊嘆。

“拍完小辣我的朋友圈爆了，太多人來跟我說拍得太好了，甚至是沒打過交道的人”，劉暢回憶，這是她第一次直觀感受到《Trendmo趨勢》開始真正走向圈外。

在這之前，雜志已受到眾多業內人士的肯定。首刊特邀蔣勤勤老師，之后更相繼拍攝了殷桃、胡杏兒等多位75后實力派女演員。當時因《浪姐》熱度大漲的阿朵老師團隊還主動發來邀約，雜志口碑只升不降。

首刊-蔣勤勤「重置宇宙時間」

因《浪姐》熱度大漲的阿朵

在這之后，《Trendmo趨勢》則吸引到沈月團隊的關注。毫無疑問，這組驚艷外網的「東方俠客」在內容層面，完成了雜志經典「國風」視覺的塑造。

商業維度，它則帶領雜志搶占「國風」細分賽道的絕對心智，推開了流量市場的大門。

今天，登上《Trendmo趨勢》的新生代面孔愈發龐大，小花們以驚人的表現力演繹獨具韻味的東方元素：

00后“顏霸”胡連馨的「水墨龍紋」

“張妼晗”王楚然的「媚骨畫皮」

“林有有”張月的「月下麗人」

陳瑤的「戲夢昆曲」

她們身上，或多或少都帶著有關角色、演技和作品的爭議和標簽，但劉暢和團隊能敏銳地將這些與演員個性糅合，打造出彰顯藝人本色的「東方創意」。

這是《Trendmo趨勢》能在短期內整合流量市場的核心競爭力。

“我立志于讓外界看到她們的突破，她們的個性，這是《Trendmo趨勢》的優勢”?！?劉暢

另一個競爭力，是《Trendmo趨勢》主張的「女性力量」。

雜志創刊至今，幾乎只拍女性。除女藝人外，女性導演（韓夏）、運動員（吳敏霞、惠若琪等）、舞蹈家（朱潔靜、唐詩逸等）、社會事件主人公（泰國墜崖的孕婦）......都是《Trendmo趨勢》的拍攝對象。

跳水皇后吳敏霞 & 導演韓夏 & 舞蹈家朱潔靜

“有人會在外面討論這本雜志，說它的創始人是一個女權主義者”。像是被窺見了藏在心底許久的推測，被擊中的瞬間，我等待著接下來可能出現的任何說明。

“但其實我真的不是所謂的女權主義，我只是很欣賞各行各業的女性”。

數英：可以理解為，這是雜志「只拍女性」的初衷嗎？

劉暢：對，從小我的母親對我一直是鼓勵式教育，這讓我對女性有天然的好感，覺得女孩們都很可愛，很有智慧，也很有能量。

數英：但在商業市場，動機被認為帶有「功利色彩」，似乎是一種逃不過的宿命。

劉暢：理解，但我從來都沒有想過用女性力量去賺錢。我覺得女孩們的美是可挖掘的，可探討的，可以發揮到極致的。
而且我相信一個主編對一本雜志有決定性的作用，能賦予一個雜志氣味，「女性力量」一直都是我比較想要賦予雜志的。

數英：可視覺影像是外化的，「女性力量」的內在性如何通過視覺傳遞呢？

劉暢：視覺上，攝影師、拍攝技法、構圖是基礎條件，但最關鍵在于拍攝者和拍攝對象要產生情感連接。
我們的攝影師基本是女孩，女孩和女孩之間的互相欣賞能轉變為一種內在的情感：她們會想怎么才能抓住女演員最美的一面？怎么才能把她欣賞的樣子拍出來？

《紅樓夢》（李少紅版）林黛玉扮演者蔣夢婕

所以拍攝時候她跟女演員之間有情感的流動，這會讓內容有深度且有內涵，因為她拍的是她所感受到的東西。

數英：這更像是一種群體的力量，是在與一個個女藝人的互動中累積起來的。

劉暢：對，不止拍攝對象，我們核心團隊6個人也都是女孩子哈哈。除了攝影師和服裝師是case by case，美術編輯、文字編輯、執行主編和運營屬于每天坐辦公室。

數英：喔，策劃選題的時候，大家也會一起嗎？

劉暢：會，不過我會把控主要的部分。每一次大家都會把藝人之前拍攝過的風格全部研究一遍，一起商議每一期的主題和創意，確保藝人在《Trendmo趨勢》拍的不會跟之前的相撞，我們再撰寫創意方案給到藝人。

數英：雜志的不少藝人作品都上過熱搜，好奇對于「爆款」我們是否有生成內容的SOP？

劉暢：創作上雜志肯定有自己的體系。因為《Trendmo趨勢》的風格非常固定，就是以國風和東方美為主。但這也帶來一個問題：火了之后，好像大家覺得我們只能拍俠客，只能拍水墨風，難免有一定的審美疲勞。
所以到第2、3年，我開始帶藝人出外景、拓寬拍攝對象的選擇范圍，爭取每一次都跳出“爆款”的框架。

采訪當日，我的腦海中都還在浮現《Trendmo趨勢》在漫天白雪中為腹黑“順德仙姬”郭曉婷拍攝的孤傲「雪女」，佳人獨立，光影稀松，時間仿佛停滯。

“白雪滿枝椏，林間含天光，行走在漫無邊際的皚皚雪原中，郭曉婷是比雪更純凈神秘的存在。長裙曳地，青絲滿頭垂落到腳邊，她仿佛這黑與白交雜的天地間誕生的雪女，眼神清澈又帶著天然的誘惑，頰邊的紅意只為她增色，透過朦朧的帽紗，她像霧一樣琢磨不住。伏在雪地上，黑衣紅唇卻不顯突兀，反而像與潔白的雪渾然天成的畫”?！?《Trendmo趨勢》

我時常覺得靜止的畫面背后總是暗流涌動的，如同這些大片背后，是劉暢正帶著鐘愛的雜志努力沖破創新困境。

在新媒體內容平臺幾乎都會面臨的長期挑戰面前，《Trendmo趨勢》扛過了第一個考驗。

可想在新媒體時代活得更久，獨樹一幟的創意只是一個前置條件。

真正決定《Trendmo趨勢》生命的，是持續不斷的生意。

二、無為而謀

不是所有時尚雜志，都能賺錢。

國際一線大刊背靠大集團，國內頭部雜志仰仗國企，無論形勢與收益如何，都有托底。而新興的小眾獨立雜志，通常由個人創辦，曝光有限且缺少資源扶持，常年“孤軍奮戰”，拍幾期就閉刊的比比皆是。

劉暢自己也沒什么背景。

創業之前，她只是一個新聞系的學生，新浪微博的實習生，以及一家偏時尚影視類雜志公司的普通員工。熟練掌握撰稿、統籌、商務、藝人經紀等崗位的職能，外加一點商業頭腦，是她當時最突出的優勢。

《Trendmo趨勢》能夠撐到現在，用劉暢的話說：“完全是靠各種各樣的商務養起來的”。

除了平面廣告，品牌投放、品牌公關以及藝人短期代言，也都是《Trendmo趨勢》的業務范圍。其中，廣告占比最大，含有「東方美學」的國貨美妝、古風游戲、珠寶品牌與雜志匹配率頗高。

然而，它們中沒有一個真正拉開雜志的商業閥門。

第一個嗅到《Trendmo趨勢》商業價值的，是與東方美學無直接關聯的「華為手機」。

3C品牌的主動出擊全然超出劉暢的預料，這也反向驗證了市場對國風的需求度和認可度，遠比她想象的有潛力。更重要的是，她經此確認：堅持「國風」是正確的選擇。

因為創刊第一年，《Trendmo趨勢》損失了將近80萬。

劉暢完全不知道自己還能撐多久，「服務品牌」這事兒也根本不在初期的發展藍圖。

數英：可雜志內容反響不錯，第一年沒有遇到任何商機嗎？

劉暢：第一年只能說在慢慢積累口碑和名氣。那一年除了策劃和拍攝，我還需要承擔妝造、員工的薪資，壓力大到想放棄。

數英：這么看，華為像是一個讓雜志“絕處逢生”的商業伯樂。

劉暢：也算是哈哈。華為之后，小米也找到我們，漸漸地合作品牌越來越多，從3C拓展到游戲、美妝、珠寶。

數英：他們都因為什么關注到《Trendmo趨勢》？

劉暢：不同時期的客戶關注點不太一樣：前期的客戶都是因為沈月的片子關注到我們，純粹覺得拍攝質量高想要合作。
后期隨著作品越來越出圈，不少瞄定「國風」賽道，或者很認可「國風」的客戶就拋來橄欖枝。像《新天龍八部》、《天涯明月刀》這些古風類游戲，以及花西子這類「國風」路線的品牌。

Trendmo 趨勢 X 天涯明月刀 IP 手游

數英：生意來了之后，你有專門研究分析雜志「商業化」方法嗎？

劉暢：這個沒有，我最開始就沒想過要「服務品牌」，甚至沒做過任何跟市場、受眾有關的背調。我屬于走一步看一步，把每一個案子做好，在具體的過程里發現商業化的路徑，慢慢我意識到雜志是具備商業影響力的。

數英：怎么理解這個「商業影響力」？

劉暢：你可以理解為：但凡有國風品牌或者是古風類電視劇想要拍國風大片，就會想到《Trendmo趨勢》?，F在，我們已經做到了細分領域的Top1，并且有自己的一套商業模式。

數英：這套模式特別在哪兒？

劉暢：最大的特點是我們「自帶流量」。《Trendmo趨勢》在微博、抖音等媒體矩陣已經積累了自己的粉絲，能給品牌創造額外的溢價服務。比如跟海馬體的合作，我們找到陳瑤，策劃了三組「東方佳人」的LOOK。
這組片子當時引起了熱烈的反響，甚至還在雜志和品牌沒有任何營銷投入的情況下登上了微博熱搜，好多女孩留言說想喜歡拍這種國風，這波流量是我們沒有想到的。

Trendmo 趨勢 × 海馬體 × 陳瑤

還有「花西子×唐詩逸」的項目反響也非常好，廣告釋出后，我們得知花西子唇紗系列的銷量數據也很不錯。后來第二次話題花西子又找到我們，我們的粉絲看到新片后留言說“唐詩逸和趨勢夢幻聯動了”，這對品牌來說完全是在合同之外的溢價服務。

Trendmo 趨勢 × 花西子（小黛紗持色唇紗-洛神珠）

其次，我們的甲方除了品牌，還有藝人。很多藝人會因為我們收到商業合作，像黃金珠寶品類很喜歡我們，因為都含有東方元素。我們就會找藝人幫她談一個短期代言。這樣一來，一組片子能同時連接品牌、藝人和雜志，三方互惠互利。
最后，我們正在開發操盤公關業務的能力。目前耳機品牌森海塞爾全年的線上公關是由我們負責，雖然這塊我們才剛起步，但我很幸運能挖掘到「時尚媒體」全新的商業潛能。

Trendmo 趨勢 × 森海塞爾 ×王子異

數英：但乙方在商業合作里蠻多時候是被動的，不同的商業需求會影響創作初心嗎？畢竟我們一開始并沒有想過做商業服務。

劉暢：對我來說不會。商業合作反而讓我覺得我更要把國風和東方美學挖透，產出更深度的東西。我能從不同的品牌合作中找到價值，有的合作也會反哺我的創意。

Trendmo 趨勢 × 目后眼鏡

去年我們跟眼鏡品牌「目后」的合作，他們是根植于中國傳統文化中的「棋盤」、「卷軸」等元素做眼鏡的設計。我覺得這個挺有趣的，《Trendmo趨勢》也沒有以「棋盤」、「卷軸」做過策劃和拍攝，這對我跟團隊來說是一次很好的嘗試，我很受啟發。

4年過去，在外界看來《Trendmo趨勢》的商業屬性已近乎成熟。

但在劉暢眼里，她更愿用「日漸豐滿」來形容。

我覺得這個詞很精準，它更趨向于一種生存動態的捕捉，使人聯想到雛鷹被扔下懸崖，為求生不斷拍打翅膀而生出健碩羽翼的過程。《Trendmo趨勢》是在毫無準備之際，被推入商業游戲中試煉的雛鷹。

市場選擇了它，連同發展中的挑戰，也交給它自己摸索。

“我們沒有資格跟客戶say no”，劉暢告訴我們，即便商單越來越多，新興雜志在「商業標準」上都鮮少有話語權。她唯一能做的是盡最大努力去跟客戶去匹配，去生產更好的內容，保持雜志的調性和東方審美。

“我永遠知道「國風」是《Trendmo趨勢》的根”。—— 劉暢

“我不會因為理念不合就不接，我有團隊要養，有工資要發，有品牌來找我合作，我都覺得挺好了”，你能直觀地感受到，眼前這個東北女孩骨子里的爽朗與灑脫。

“商業化過程里的屈服和低頭，都是必然的”。

相比起高歌猛進，劉暢和團隊更需要沉淀蓄力，靜觀其變，才能更好地決定未來向何處發力。

三、乘勝追擊

畢竟，如今的時尚圈，還陷于一場「數字+流量」的自救。

縱使《VOGUE》和《時尚芭莎》等小部分頭部媒體的線上業務，通過進軍粉絲經濟，積累了不少與KOL抗衡的數字影響力。
頂級男刊《智族GQ》孵化的GQ實驗室，也憑借腦洞大開的創意和10W+的爆款軟文，搖身一變成為炙手可熱的「廣告公司」，更以超百萬的頭條廣告刊例價，為康泰納仕中國創造全新增長點，商業流量無可替代。

但以上，依然無法無法彌補紙媒虧損帶來的巨大漏洞。

當時尚雜志由傳統的「階層讀物」變為數字化的「商業媒介」，用戶、品牌、渠道都被重新界定。過去“廣告在哪兒，用戶就在哪兒”的奢侈品廣告投放邏輯已經變為：“年輕人在哪兒，廣告投放目標就在哪兒”。

其本質無外乎「流量」二字。

《Trendmo趨勢》能在行業自救的大背景中“獨善其身”，關鍵在于以「流量」入局，在「細分」賽道開墾 —— 它的目標，是成為「國風」市場的先行者，并于「自帶流量」的護城河中乘勝追擊，建立屬于新興雜志的商業范式。

“雖然聽上去有點殘忍，我也不想承認我們是一個廣告視覺公司，但是沒辦法”?！獎?/span>

我們也希望能從行業視角，更深一步了解這類時尚雜志與廣告媒介的關系。

數英：以雜志為載體的廣告公司，跟純視覺的廣告公司，有什么不同？

劉暢：我還是會把「自帶流量」放在第一位，這是《Trendmo趨勢》本身作為時尚媒體的社交優勢。找我們拍片，不需要推就能上熱搜，這個絕不是推廣費用能換來的。之前我們給巴拉巴拉拍片，推廣時候正好趕上 #歐陽娜娜戀愛# 熱搜霸榜，我們已經不抱希望了，結果凌晨四點突然蹦到了熱搜第11名，品牌反饋就是“賺到了”。

Trendmo 趨勢 × 巴拉巴拉 × 黃小蕾

第二是專業程度和資源供給。視覺上我們的色彩和風格非常濃烈，沒人比我們更能掌握拍國風的精髓，而且我們能幫助品牌對接到一定的藝人資源，在線執行力強；
第三是性價比。一般來說廣告公司接一個案子沒有五六十萬下不來，但同一個案子，我們能以更低的價格呈現更優秀的視覺表達。比如之前，我們跟電視劇《護心》合作拍周也和侯明昊，這類一般都是找一線大刊，價格很高。但找我們，能用更低的價格換同樣高質的內容。

Trendmo 趨勢 × 電視劇《護心》 ×周也&侯明昊

數英：選擇我們的客戶，在商業訴求上有什么共性？我們理解共性背后背后代表某種趨勢。

劉暢：以前很多商業品牌都是要求展現好我的產品，要把產品功能表達清楚，但現在不是了。現在的品牌越來越注重通過商業廣告傳遞更深層次的表達和審美，追求文化溢價和講故事，這是他們的共同需求。雜志「女性力量」的定位其實能反向助力品牌達成更深層次的用戶觸達。

數英：這種「深層次表達」的本質，其實也是在要求時尚雜志「承載深度內容」。

劉暢：對，我覺得時尚雜志是一定要承載深度的內容的，這是一種責任吧，至少對于《Trendmo趨勢》而言是的。我們希望挖掘深度的「國風」內容，在傳統文化的基礎上深耕，把抽象的文化內涵視覺化，而不只是拍「美」。

年初，我們策劃的「舞從出東方來」主題，聚焦唐詩逸、李倩、謝欣和駱文博4位女性舞蹈家，將“器、瓷、茶、巖”四大中國傳統文化元素跟舞蹈家本人的特質結合，“山氣清，茶巖凈，物器人靈皆為妙境”的東方意蘊，背后是舞蹈家的力量與柔美。

數英：內容水準到位，但時尚圈的話語權都在大刊，是否有因話語權失衡被忽略的時候。

劉暢：當然有過，新興雜志的話語權是比較低的，像芭莎、Cosmo對品牌來講確實更權威。同一個案子，品牌也會傾向選擇大刊，但這不代表我們拍得不好。

像之前拍孫一文，客戶選擇了大刊，但效果不是很理想。同時間我們也剛剛我們拍完她，當天就上熱搜第9，沒花一分錢。只能說，新興雜志還需要更多時間。

數英：可現在隨著奢侈品投放雜志廣告的預算減少，一線大刊的權威性也在減弱。

劉暢：是，時尚雜志少了甲方買單，連創辦都難。而且不止我們，其實所有雜志的生存之道都是變成一個「廣告視覺公司」。

數英：如果時間足夠，您覺得《Trendmo趨勢》有機會沖破這種秩序嗎？

劉暢：我明白你的意思，野心我有，但我也很清醒。因為從創業到現在，我對于行業內的等級和規則，看得非常清楚明白。
所以無論是競爭還是合作，我都選擇用比較溫和的態度做事待人。因為我知道我再努力100年也追不上大刊，就算沖出去也沒有辦法戰勝他們。我能做的，是在細分賽道里做到最好，給到品牌更多他們意料之外的東西。

數英：那我們會通過營銷來擴大聲量嗎？

劉暢：雜志本身其實是沒有營銷預算的，從創刊到現在都是一些公眾號，或者博主們自發地發我們的作品，幾乎都是自來水。僅有的營銷，也只針對藝人方面，偶爾做做熱搜。

數英：但有看到我們在社會公益項目上投入，有點意外這么早就把ESG納入發展。

劉暢：這個倒沒有哈哈，雖然有以雜志的名義參加過公益和募捐的項目，但沒想過以此來為雜志宣傳。公益的事情哪怕我不是《Trendmo趨勢》的主編也會去做，也不是舉大旗說我有社會責任心，像為鄉村女孩捐衛生巾的項目，也只是做我力所能及的分內之事。

數英：按照目前的商業進程，我猜未來會有新的商業布局吧。

劉暢：會有的。未來我們會嘗試做男刊，拓展男性客群的同時也能拓展品類，這樣能吸引更多汽車、3C、游戲類的品牌方，在影視方面也會開展新的嘗試。

五年前，就有時尚行業人士預測：

走細分核心競爭的路線，是新興雜志在國內激烈的時尚媒體競爭中脫穎而出的方式。

今天的《Trendmo趨勢》，分毫不差地印證了這一點。
6月，劉暢在朋友圈官宣《Trendmo趨勢》成為2024成都世界園藝博覽會官方合作媒體。

這一次，雜志將攜手成都世界園，特邀4位中國女演員呈現共同演繹「春夏秋冬」4個主題大片。剛剛上線的「秋」「冬」系列，分別由蔣欣與鄔君梅老師共同演繹中國園林的古典精粹。

蔣欣老師與雜志團隊合影

劉暢說，這是《Trendmo趨勢》所有拍攝項目里她非常重視的一個。

我無法斷言未來這只雛鷹能飛多高，但我想，我們都能感受到《Trendmo趨勢》的市場影響力正在一點點發生變化。

屬于國內獨立時尚雜志的鋒芒，以及時尚細分路線的潛力，正以扶搖之勢沖擊著行業。

四、通往自由

只是，沖擊面前，刮目相看者贊譽，難以置信者存疑。

能在倚仗資源與權貴的時尚圈“獨善其身”，《Trendmo趨勢》難免顯得有些「另類」。

且身處行業越久，歷史的眼鏡越難摘下。以至于劉暢所到之處，總避免不了一些爭議：

“是哪個集團的吧”、“人脈肯定很廣”、“應該有資源和背景”......
《Trendmo趨勢》剛火的時候，還被網友嘲諷是“國內三四線小糊花”的天堂。

說起這些，劉暢常常一笑而過。

相比起外界的眾說紛紜，她更在乎的是：小眾雜志的自食其力，難以被真正看見和理解。

她能花三年時間約一個藝人，能一周跑3個城市，能一個人應對所有社交場面，也能一個人撰寫雜志所有項目的方案......比起談論挫折與苦難，她寧愿踏實當一個實干家。

劉暢自己打磨的方案

你問她：為什么要做這本雜志？
她回答：我是一個自我表達欲望和輸出能力都非常強的人，非常需要一個載體去承擔我的想法，豐富我的想象。

“我特別希望有一天能夠跟我喜歡的演員坐在一起，給她拍一拍，再采訪一下”。——劉暢

片場合照：劉暢與喜愛的劉琳老師

另一個原因，是因為她希望自己創造一個自由的品牌。“因為時尚圈的很多規則，把人分成三六九等，這個品牌買你，你就能上封面，沒有品牌我就永遠不會拍你，我不想《Trendmo趨勢》將來也變得自視甚高”。

“我要做國風，我就只做它”—— 劉暢。

我一直認為一本雜志的氣質如何，會發展成什么樣子，是由主編的內核決定的。

Anna引領美國版《Vogue》成為最具商業價值的雜志，Franca將意大利版《Vogue》打造成頂級藝術品，她們在事業中將個人意志運用到了極致。

我在劉暢身上也看到了相似的軌跡。

她說：“要拍每一張喜歡的臉，無論她紅與不紅”。我更愿意理解為：在階層分化的時尚圈，《Trendmo趨勢》更想成為一個去娛樂化、等級化，追求純粹與平等的內容品牌。

即便我們都知道，這很難。

但如果“獨善其身”在時尚圈是一個褒義詞，那帶著理想走一步看一步，也無妨。 

因為世上所有美好的瞬間里，有一個尤為珍貴。

那就是：當理想主義發生在實干家身上。

▽

采訪尾聲，我們問同樣是90后的劉暢，有沒有什么給女性創業者的建議，我聽了許久，決定凝練成五個字：

永遠有野心。

這也是劉暢告訴所有女孩子的，通往自由的方式。